От Паолы Давила до Педро Фридеберга: издательство «Sexto Piso» делает ставку на современное искусство
За 24 года своего существования издательство, основанное Эдуардо и Диего Рабаса, Фелипе Росете и Сантьяго Тобоном, сумело достичь того, о чём многие независимые издательства Мексики могут только мечтать: стать литературным ориентиром и зеркалом своего времени для целого региона, включая выход на испанский рынок в 2005 году с изданиями, в которых представлены как признанные авторы, так и новички, а также малоизвестные писатели, чьи взгляды и тематика столь же разнообразны, как и мир, в котором мы живём. Параллельно с историей успехов и преодоленных трудностей дизайн изданий и художественное оформление обложек обогащались и вступали в диалог с творчеством известных художников, которые сыграли ключевую роль в формировании современного и развивающегося облика издательства: Дамиан Ортега, Абрахам Крусвильягас, Стэнли Донвуд, Алехандро Магальянес, Эдуардо Саллес и другие. Несмотря на эту склонность и естественный интерес к эстетическим формам выражения, издания, полностью посвящённые современному искусству, не входили в планы «Sexto Piso». До сих пор. «Раньше мы уже работали со многими художниками, с Jis и Trino… В какой-то момент мы выпускали иллюстрированные издания таких классических произведений, как „Искусство войны“ с Дамианом Ортега или „Сердце тьмы“ с Абрахамом Крусвильягасом — некоторые книги были больше ориентированы на иллюстрацию. Но пару лет назад представилась возможность поработать над книгой Педро Фридберга, которая представляет собой своего рода альбом с чудесными рисунками, я бы сказал, что это как путешествие по «Алисе в стране чудес», пропущенное через призму Педро, которое называется «Атербиль Оголатак», — рассказывает Эдуардо Рабаса, один из основателей издательства, который указывает на эту книгу Фридберга как на отправную точку для коллекции, которая сегодня носит название «Sexto Piso Arte» и состоит из девяти изданий мексиканских художников. От загадочного и пустынного взгляда на фотографиях Марии Хосе Сесма в «Зоне тишины» (где изображения соседствуют с текстами писательницы Сары Урибе) до графического размышления Ивана Труэты о различных формах изображения насилия в современном мире («Сделай сам» — «Do It Yourself»), через увлечение повседневностью в гибридной работе Родриго Имаса («Здесь») или безупречный и воздушный образ Сантьяго Арау («Территории») — коллекция отличается балансом между доступностью и качеством изготовления по сравнению с крупноформатными книгами по искусству, которые доминируют на рынке. Эдуардо Рабаса объясняет, что эта коллекция представляет собой приключение, которое не предпринималось уже несколько лет, и которое, в свою очередь, присоединяется к другим проектам, существующим в каталоге «Sexto Piso» уже более десяти лет. Несмотря на то, что проект возник в соответствии с теми же принципами, что и сам лейбл, объясняет Рабаса, его сущность определила его индивидуальность и собственную динамику. «Это было немного похоже на начальный этап существования лейбла: структура была довольно схожей в том смысле, что речь шла о книгах и художниках, предлагающих качественные, интересные и, во многих случаях, авангардные проекты. И, конечно же, мы стремимся максимально полно воплотить это в издании книг, чтобы каждый экземпляр достойно отражал творчество автора, чтобы сама книга стала настоящим произведением искусства .. В некоторой степени дух, который нас вдохновляет — и который действительно отличается от некоторых концепций, которые мы обычно ассоциируем с книгой об искусстве, — заключается в том, что мы стараемся избегать очень больших книг, которые, конечно, очень красивы и впечатляющи, но, с одной стороны, становятся немного неудобными в обращении, а с другой — очень дорогими; вдруг это книги по 2 000 или 2 500 песо, но это очень сильно ограничивает их распространение во всех смыслах». Несмотря на то что экземпляры этой коллекции стоят около 450 000 мексиканских песо, к процессам издания и выбору материалов подходят даже более тщательно, чем к другим изданиям. «Эти авторы уделяют большое внимание процессу производства, порой гораздо больше, чем некоторые романисты, которые крайне редко просят предоставить им макет для проверки; художники хотят прийти и посмотреть цветовые пробы, и это служит своего рода дополнительным фильтром качества», — объясняет Эдуардо Рабаса, который признается, что такая доступность призвана также немного вывести книги за пределы галерей и художественных ярмарок, одновременно делая ставку на гораздо более широкие пространства, аудитории и контексты. Несмотря на свою неоднородность и разнообразие, художественные проблемы, затронутые в некоторых изданиях Arte Sexto Piso, имеют общие точки соприкосновения и отражают социально-политическую обстановку современного мира: в случае с Иваном Труэта — это насилие, которое проявляется даже по отношению к самому себе, или образы, предлагаемые Марией Хосе Сесма в тексте Сары Урибе через засушливые пейзажи севера Мексики, и даже книга Пабло Расгадо («Горизонт»), затрагивающая тему Палестины; все они составляют точечную констелляцию современности, которая концептуально обитает в сознании Рабасы как своего рода «метагалерея» или «выставка выставок». «В моих фантазиях я представляю, что каталог в итоге становится чем-то вроде… Это не галерея, потому что у всех художников, очевидно, есть свои галереи. Но в переносном смысле мне очень нравится одна идея Роберто Калассо, которая с самого начала вдохновляла наше издательство. Он подробно излагает её в прекрасном эссе под названием «Радость как литературный жанр», где Калассо говорит, что высшая цель, которую он видит для каталога издательства, заключается в том, чтобы каждая изданная книга была как глава большой книги, состоящей из всего каталога издательства; каталог как единая книга, а каждая книга — как отдельная глава этой, так сказать, большой книги, которой и является каталог. Если немного перенести эту идею в мир искусства, мне хотелось бы думать, что коллекция — это как наша галерея художников «Sexto Piso», а выставки — это книги, и, кто знает, может быть, однажды мы сможем устроить выставку, пусть даже символическую», — представляет себе Рабаса, который намекает на ближайшее будущее растущей коллекции «Arte Sexto Piso», рассказывая о паре готовящихся к выпуску книг: одной — о художнице и живописец Патрисии Сориано, а другой — о художнике Карлосе Виельме.
