В Институте графических искусств Оахаки представлен фантастический и эротический мир Франсиско Толедо.
Новости Мексики
Фантастический бестиарий мексиканского художника Франсиско Толедо в эти дни свободно разгуливает по залам Института графических искусств Оахаки (IAGO). Новая выставка самого влиятельного мексиканского художника, открывшаяся в эту пятницу, объединяет 42 работы, включая литографии, металлы и ксилографии, которые демонстрируют эволюцию Толедо и его работу с экспериментами в различных техниках. На выставке представлены работы, впервые выставляемые для публики, которые являются путешествием не только через страсть Толедо к фантастическим животным, но и через традиции коренных народов и эротику. «Это важная выставка, потому что это работы, которые никогда раньше не видели вместе, и интересно то, что многие из них - цветные литографии, что характерно для творчества мастера», - объясняет по телефону координатор выставок в IAGO Хоу Моралес. Выставка, которая будет открыта до марта, является совместной работой IAGO и коллекции Francisco Toledo A. C.. Моралес отмечает, что работы представляют некоторые из рабочих процессов и экспериментов, которые Толедо проводил в течение десятилетия, с 1976 по 1987 год, периода огромного творчества художника, который исследовал все визуальные средства и создал более 9000 работ в различных форматах. «Эта группа работ показывает развитие мастера и его эксперименты в графике, она демонстрирует эволюцию его творчества. Вы можете увидеть очень сильные изменения и очень интересные эксперименты между использованием техники и концепции», - говорит Моралес. Куратор говорит, что частично эти эксперименты были связаны с изучением Толедо новых техник. Когда его не устраивала работа, он стирал ее или вмешивался, добавлял или убирал что-то. «Он постоянно что-то исследовал, а когда узнавал что-то новое, то применял это к тому, что было у него под рукой. Он работал над многими техниками одновременно». На выставке есть серия, в которой показано, как он стирал, вмешивался, делал царапины, работал с цветом; каждая работа в этой серии уникальна и отличается от предыдущей, несмотря на использование одной и той же пластины», - объясняет Моралес. Толедо (1940-2019), считавшийся самым интернациональным мексиканским художником, умер в сентябре 2019 года после осложнений после рака. Его смерть оставила огромную пустоту в мексиканском искусстве, хотя художник взял на себя ответственность за воспитание новых поколений через школы, которые он создал в своем родном штате, где его почитают, а также через деятельность по продвижению искусства и культуры и защите Земли. Среди его наследия - фантастический мир, который стал знаком мексиканскому современному искусству. На выставке в IAGO можно оценить воображаемый бестиарий, которым увлекался Толедо, фантастические животные и другие, такие как жабы, крокодилы, опоссумы с человеческими качествами, свиньи, ящерицы, рыбы, кролики или собаки, которых он воссоздавал в своем абстрактном стиле. Одна из этих работ на первый взгляд кажется простыми царапинами, но когда зритель отходит от нее, он обнаруживает фигуру кузнечика. «Я хотел стать иллюстратором мифов», - говорит Толедо. «Моя жизнь прошла через множество этапов. Сначала я хотел быть связанным с моим сообществом, там были устные мифы, традиции, истории; я думал, что смогу стать иллюстратором этих мифов. Со временем я стал более информированным, посещал города и музеи; Пикассо, Клее, Миро, Дюбюффе, жил в Европе, ездил в Испанию, встречался с Тапиесом, Саурой... Мое искусство - это смесь того, что я видел, и других вещей, о которых я не знаю, откуда они взялись. На меня повлияло примитивное искусство, а также безумцы, душевнобольные и, прежде всего, Руфино Тамайо из Оахаки, с которым я был очень близок в Париже. Меня сближает с ним обработка цвета и материи. Я очень любил его. Благодаря Руфино я смог остаться в Париже. Ему удалось получить для меня стипендию; я поехал на несколько месяцев и остался на четыре года», - рассказал Толедо в интервью, опубликованном в 2015 году. Эротика также присутствует на выставке. «Есть абстрактные гравюры на дереве, это очень тонкий эротизм, потому что это не откровенное изображение. На одной из них изображены царапины и цвета, но если отойти чуть дальше, то можно увидеть фаллос», - говорит куратор Моралес. Работы также объединяют автопортреты Толедо, но с абстрактными особенностями художника. «Это очень важная выставка для новых поколений, интересующихся графическим искусством. Им важно увидеть это, потому что это работы, которые они обычно видят в других частях Мексики или мира», - признает Моралес. Многие из этих работ были созданы в зарубежных мастерских, таких как знаменитое Atelier 17, основанное в Нью-Йорке художником и гравером Стэнли Уильямом Хейтером. «Некоторые из этих работ уже выставлялись как законченные произведения, но, увидев их в этой группе, мы можем понять развитие творчества Франсиско Толедо, что является еще одним способом приблизиться к его процессам», - говорит куратор. Телеграм-канал "Новости Мексики"