«Дочери глины»: гончарная традиция Тобати связывает Парагвай и Китай
Фильм рассказывает о «ньайупо» (традиционной парагвайской технике ручной лепки керамики) — от добычи глины до обжига изделий — и переносит зрителя в Цзиндэчжэнь (Китай), где история парагвайских гончарниц находит удивительные точки соприкосновения с женщинами, которые также работают над сохранением и обновлением многовековой гончарной традиции. В компании «21 июля» в Тобати, департамент Кордильера, Каролина Ногера своими руками преобразует ту самую глину, работать с которой она научилась у своей матери и знания о которой сегодня передаёт своим дочерям. Её история, охватывающая четыре десятилетия, посвящённые керамике, является одной из главных парагвайских сюжетных линий документального сериала «Дочери глины» из трёх серий, снятого CGTN Español, который обращает внимание на женщин, поддерживающих традицию «ньайупо», и устанавливает из Парагвая неожиданный диалог с керамической традицией Цзиндэчжэня в Китае. В основе проекта лежит простой вопрос: как кусок земли может превратиться в память, идентичность и культуру? В Парагвае ответ на этот вопрос начинается в Тобати. Каролина принадлежит к семье с давними гончарными традициями. Она и её сестры освоили ремесло у своей матери, Мерседес Ногера — известной керамистки, которая посвятила свою жизнь гончарному делу и продолжала работать даже во время беременности каждым из своих 15 детей. Сегодня Каролина уже около 40 лет занимается этим ремеслом, и история повторяется спустя поколение: она работает вместе со своей дочерью, которой передала знания и техники, полученные самой от своей матери. Эта семейная традиция позволяет документальному фильму показать, что за каждым изделием стоит нечто, неотделимое от готового предмета: знание, которое сохранилось благодаря тому, что передавалось от женщины к женщине на протяжении поколений. Кроме того, Каролина участвует во всех этапах ремесленного процесса. Его работа начинается с добычи «ньайу» (черной глины) и каолина (белой глины) и продолжается транспортировкой и подготовкой материалов, лепкой, полировкой, обжигом и, наконец, реализацией произведений. Среди его творений особо выделяются характерные черные ангелы, оттенок которых получается благодаря традиционным техникам копчения во время обжига. Его творчество вышло за пределы Тобати: его работы входят в постоянную коллекцию Музея глины, а его произведения были представлены на международных выставках, в том числе на выставке в Париже. «Ньяи’упо»: от водно-болотных угодий до печи. Документальный фильм подробно показывает «ньяи’упо» (традиционную парагвайскую технику ручной лепки керамики) — ремесленный процесс, который начинается со сбора и подготовки глины и продолжается лепкой, полировкой и обжигом изделий в дровяных печах. «Ньяи’упо» — это не просто техника, а совокупность знаний, связанных с землёй, общиной и культурной идентичностью Парагвая, передаваемых из поколения в поколение преимущественно женщинами. Живая традиция, сталкивающаяся с новыми вызовами. Фильм «Дочери глины» также обращает внимание на вызовы, с которыми сталкиваются мастерицы, стремящиеся сохранить это наследие. Одной из главных проблем является доступ к глине: водно-болотные угодья, из которых традиционно добывается сырье, сокращаются, а многие из них находятся на территории частных владений, что затрудняет и удорожает его добычу. К этому добавляется отсутствие смены поколений. Ограниченные экономические возможности, связанные с этим ремеслом, приводят к тому, что всё меньше молодых людей проявляют интерес к его продолжению, что ставит под угрозу передачу знаний и техник, которые передавались из поколения в поколение. От Тобати до «мировой столицы фарфора» Исходя из истории Парагвая, документальный фильм обращает свой взор на Цзиндэчжэнь, известный как «мировая столица фарфора», и обнаруживает там географическую, историческую и культурную реальность, которая сильно отличается, но в которой прослеживаются схожие вопросы. В Китае съёмки сопровождают художниц и керамисток разных поколений и фиксируют, как традиция, развивавшаяся на протяжении веков, продолжает преобразовываться благодаря новым техникам, языкам и идеям. Среди них также представлена история матери и дочери из семьи художников-керамистов. Их разные творческие подходы поначалу вызывали разногласия, пока общий интерес к совершенствованию своего искусства не сблизил их и не привел к совместной работе. Параллель с Парагваем возникает здесь естественным образом: на обоих концах света именно люди и новые поколения должны решать, как принять традицию, сохранить её и в то же время сделать своей. Истории, связанные глиной. Хотя они никогда не встречались лично, документальный фильм раскрывает точки соприкосновения между керамистками из Парагвая и Китая. Когда их спросили о женщинах, которые на другом конце света также посвящают свою жизнь керамике, героини выразили удивление и восхищение общими переживаниями. Находясь на расстоянии тысяч километров и следуя разным традициям, женщины из Тобати и Цзиндэчжэня объединены связью с глиной, которая характеризуется обучением, творчеством и вызовом, заключающимся в сохранении знаний, передаваемых из поколения в поколение. Таким образом, фильм «Дочери глины» ставит в параллель две культуры, которые находят общую точку в чем-то элементарном: в земле, преобразованной руками их женщин.
