Южная Америка

Фернандо Вальдивия: "Я не являюсь экстракционистом изображений".

Фернандо Вальдивия отправился не в сердце джунглей, а в сердце коренных амазонских общин. С камерой в руках, как режиссер-документалист, он погрузился в их традиции и обычаи, которые коренные жители считают своими и доверили ему истории и, возможно, надежды своей повседневной и социальной борьбы за свои народы. Его документальные фильмы показывают не только богатство их культуры, красоту пейзажей, но и, прежде всего, их основные проблемы, такие как вырубка лесов, загрязнение окружающей среды и наркоторговля. Например, в фильме La travesía de Chumpis ачуары пытаются защитить свои священные территории от нефтяной эксплуатации, а в фильме La calamina vs. maloca обсуждается вопрос о современном и традиционном в Амазонии. Но Фернандо Вальдивия (Лима, 1966 г.) также углубляется в историю своего народа, как, например, в фильме Buscando el azul, рассказывающем о человеческом измерении вспоминаемого художника Бора Виктора Чурая. Есть две силы, которые движут духом Вальдивии, чтобы достичь того уровня, на котором он сейчас находится. Его неудержимая страсть к работе с изображениями и почти самоубийственное стремление к приключениям на природе. Моя мама была любительницей фотографии и всегда нас фотографировала. Я выросла, когда услышала: "Какие красивые фотографии делает Беатрис". А приключения я перенял у своего деда, который приехал с высокогорья Анкаша и рассказывал тысячу историй, что он забрался на гору, что спустился в ущелье, что весь день шел дождь. Я слушал, но видел только образы, - рассказывает документалист, - но мало того, по его словам, он смотрел не мультики, как все дети, а документальные фильмы National Geographic и французского океанографа Жака-Ива Кусто". Он правильно сделал, что решился на этот шаг. Он не закончил школу и хотел поехать в качестве поселенца в Андоа, отдаленную деревню в джунглях Эквадора: "Я верил в это и попросился учиться в школу Леонсио Прадо, не потому что там военные или оружие, а чтобы меня научили выживать. Но они не научили меня многому из этого, я научился стоически переносить холод, жажду и голод", - рассказывает Вальдивия. После окончания школы он начал путешествовать по перуанским деревням в качестве бэкпекера, в разгар подрывной деятельности. Он оставил Лиму и свою семью ради приключений, но однажды, когда он был в Арекипе, ему сказали, что его мать попала в аварию и нуждается в нем. Но это была ложь, они хотели, чтобы он учился. Он поступил на бухгалтерский факультет, но бросил его и перешел на факультет коммуникации в Сан-Маркосе. Там он встретил других однокурсников и вместе с ними вернулся в буш - книгу ужасов в Лиме, - С людьми из Сан-Маркоса вы сняли свой первый документальный фильм? Да, с ними мы сняли "Por un camino inca" за четыре поездки, и я хотел смонтировать, но у меня не было денег. Я обратился в НПО "Каландрия", и они взяли меня на работу. Я пробыл там три года. Все заработанные деньги я использовал для монтажа этого документального фильма. Вас привлекли приключения, пейзажи, а в какой момент ваша камера фокусируется на человеческой ситуации в этих пейзажах? Начиная с документального фильма "Тропа инков", который является не туристическим, а историческим и экологическим документальным фильмом. Когда мы снимали фильм, случился лесной пожар, который чуть не сжег Мачу-Пикчу. Мы отправились в качестве волонтеров тушить пожар и поняли, насколько неблагополучна экологическая обстановка в Перу. Перед поездкой в Куско я посетил лекцию Антонио Брака об экологии и окружающей среде, и меня поразила информация об экосистемах и динамике развития человека. Я понял, что нужно больше работать над экологическими проблемами. Там вы решили заняться коренными народами... Кроме того, дядя подруги, который был антропологом, рассказал мне об Амазонке и предложил снимать в джунглях, я принял вызов и работал с ним над документальным фильмом о племени мачигуэнгас. Работа над этим фильмом помогла мне увидеть влияние Sendero Luminoso, территориальные проблемы, с которыми они столкнулись, и я понял, что здесь есть не только приключения, фауна и пейзажи. Были и человеческие проблемы, которые мне предстояло решать в будущем". Фильм. Коренные жители берут в руки камеру. Фото: diffusion ,- Какие потребности Вы увидели в мире Амазонии? Территория, которой угрожают иностранцы, проблема экстрактивизма, загрязнение окружающей среды в результате нефтедобычи, уничтожение лесов, незаконная вырубка лесов и добыча золота. Все это я видел наяву. Я увидел это непосредственно в 1992 году, когда работал с моей подругой-антропологом Аной Уриарте, работавшей на TV Cultura; она пригласила меня принять участие в моей первой полноценной съемке в низовьях Амазонки, в Борасе. Это был проект, посвященный проблеме столкновения между экономикой коренных народов и современной экономикой, которая проникала в структуры общин. Мы приехали как раз тогда, когда первые женщины-лидеры из числа коренного населения принимали присягу. Они увидели проблему утраты культуры и того, как экстрактивизм и утрата ценностей влияют на местные экосистемы. Другими словами, коренные жители осмысливали свои проблемы в политическом ключе... Я увидел это там. Там я и научился этому. Там же я познакомился с художником Виктором Чураем, главным героем "Buscando el azul". Все, что произошло в ту первую поездку в ноябре 1992 года, вошло в мою ДНК. Я могу с уверенностью сказать, что это был мой обряд посвящения в амазонки - съемки документального фильма "La calamina vs. la maloca", снятого режиссером Аной Уриарте. Название говорит само за себя: конфликт между традиционным и современным. В ней рассказывается о корнях амазонских конфликтов, которые мало решаются законами", - Что это за корни? Люди говорят о многом, но это экономическая философия, которая влияет на окружающую среду, человеческие отношения, культурные отношения, потерю культуры, потерю языка, все связано с экстрактивизмом и индивидуалистическим менталитетом денежной экономики, рыночной экономики. С тех пор это стало основополагающей парадигмой моей работы. Говорят, что те, кто посещает исконные общины, смотрят на них со стороны, как Вы преодолели эту патерналистскую точку зрения? Моя семья родом из Анд. Я считаю себя сельским человеком, скорее андским и амазонским, чем сельским. Поэтому, когда я приезжаю в общины, мое отношение к ним - это не отношение белого человека или профессионала, который будет смотреть на людей с ног до головы. Я - простой человек. Это хорошо согласуется с тем, что говорит аргентинский режиссер-документалист Мигель Мирра: "Режиссер игрового кино подобен богу, который создает историю, мир, персонажей и диалоги; с другой стороны, режиссер-документалист строит историю с людьми, ведет диалог с людьми. Он строит историю так, как если бы он был простым человеком. А я всегда был таким, простым человеком. Поэтому все съемки я проводил по приглашению самих общин. Я уважаю их. Я советуюсь с ними обо всем, я не могу просто делать все, что хочу. Я придумываю истории вместе с ними, и если выигрывается денежный приз, мы его делим. Сейчас вы их снимаете, в какой момент вы даете им камеру, чтобы они могли сами себя представлять, я всегда так делал. Сначала это не очень хорошо получалось. В фильме "Виктор Чурай" камера была тяжелой, и я не мог с ней справиться, но в фильме "Трагедия Чумписа" я отдал камеру детям, и они сами снимали свои свидетельства. Что касается амауаков, то они сняли свой собственный фильм, и вы можете посмотреть его на YouTube, он называется "Амауака: наш первый фильм". И я верю в их самопрезентацию; именно поэтому мы основали Амазонскую киношколу. Представьте себе силу изображения танцующей Шипибо, силу лидера коренного народа, борющегося против экстрактивизма и против мачизма, который не дает ей расти, силу студенток из коренных народов, которые, несмотря на наличие детей и жестокое обращение, учатся вопреки всему. Это уникальные истории, которые еще никто не видел, и кинематографисты коренных народов могут их показать",