Питер Гордено: «Музыка Depeche Mode объединяет людей».

Вот уже двадцать шесть лет, а точнее с 1998 года, англичанин Питер Гордено является клавишником на концертах Depeche Mode. Для тех, кто следит за творчеством этой британской группы, одного из главных маяков электронной музыки, Гордено стал музыкальным стержнем коллектива (несколько песен с его участием приобрели другую высоту, в частности «I Pain That I'm Used To»). Его присутствие на концертах, далекое от гистрионного гипноза, нагнетаемого фронтменом Дэвидом Гааном, производит впечатление неподвижного и не тронутого. Что ж, именно такое отношение лежит в основе того собора, который сделал его одним из самых уважаемых музыкантов в мире. Помимо Depeche Mode, Гордено также играл с U2, Джорджем Майклом и The Who. La República приезжает в кампус Сан-Мигель Перуанского университета прикладных наук, в котором только что открылся Театр исполнительских искусств и который пригласил Гордено провести пару мастер-классов для своих студентов-музыкантов. Не будем отрицать, ожидание связано с определенным ритуалом. Он музыкант другого рода. На сегодняшний день нельзя говорить о Depeche Mode без упоминания Питера Гордено, который уже знаком с Перу, сыграв с группой на двух ее исторических концертах в Лиме: в 2009 и 2018 годах. Выходец из семьи художников и ценитель культуры, Гордено впервые столкнулся с музыкой трансцендентного типа в возрасте тринадцати лет. Моя мать владела магазинами модной одежды, организовывала показ мод и использовала песню из альбома Стиви Уандера «Songs in the Key of Life». Это альбом 1976 года, который кто-то оставил в доме, и я случайно взяла его. Это был первый раз, когда музыка повлияла на меня, потрясла меня. Что это такое, спрашивал я себя. Нелегко сказать, почему та или иная музыка говорит с тобой. В моей школе все слушали Genesis, Pink Floyd, но это была музыка, которая не говорила со мной. Я слушал только этот альбом в течение шести месяцев, это было единственное, что я мог слушать, и я нашел себя. Так я научился петь. В школе я был неплохим музыкантом, но с этим альбомом Стиви Уандера я начал задумываться о том, чтобы всерьез заняться музыкой. Музыка всегда была в моем доме, мой отец Питер Гордено был известным певцом, хореографом и танцором в Англии в семидесятые и восьмидесятые годы», - говорит Гордено о значении Стиви Уандера в своей музыкальной поэтике, признавая, что за его нынешней музыкой стоит много культуры. «Но я не был достаточно хорош, чтобы рисовать, что мне нравилось, я также много читал, это факторы, которые питают вашу креативность, которая подобна электрической связи. Музыка - это нечто несуществующее, пока вы ее не создадите. Есть только воздух, и нужно что-то добавить в воздух, чтобы создать его, чтобы воздух стал другим. Так и с поэзией, музыкой, танцем или чем-то еще. Это как изменить воздух», - хотя эта забота может показаться наивной, в его практике отражается другая ситуация. Гордено, художник и человек тысячи путешествий, внимательно следит за тем, что происходит в мире, и за тем, как искусство и культура могут помочь сделать его более терпимым. Главное, что меня беспокоит в мире, - это отсутствие способности мыслить критически, с той точки зрения, что, очевидно, интернет и социальные сети имеют очень темную сторону. Я думаю, они создают ин-группы и аут-группы, которые часто мешают людям мыслить критически и переваривать информацию. А информация становится настолько разбавленной, что кто-то может говорить откровенную ложь. И многие люди верят им, потому что хотят верить. Это очень опасная вещь, потому что именно на этом был основан нацизм в Германии. Например, самая большая катастрофа в моей стране - это Brexit. [...] [...] [...] Такого еще никогда не было на таком уровне», - Гордено поднимает голову и внимательно смотрит на пустые места. Каждый год он встречается со студентами-музыкантами из разных стран, и мотивация для него - помочь им быть оригинальными в том, что они делают. Дэвид Боуи сказал, что вы должны создавать музыку для себя. Я слушаю самую разную музыку, но слежу только за той, которая меня объединяет. Если вы достаточно честны в том, что хотите делать в музыке или в любом другом искусстве, вы не будете отвлекаться и достигнете своих целей благодаря упорству, а также некоторой удаче. В этом бизнесе удача существует, и вы должны быть готовы к ней». Гордено подчеркивает подготовку музыканта как элемент, который узаконивает удачу. Так, в 1998 году у Depeche Mode возникли проблемы со звуком во время тура, и Гордено вызвался помочь им на клавишных. Depeche Mode - это моя семья, и мы вместе пережили много событий, которые нас сблизили. Пару лет назад умер Эндрю Флетчер, и это был большой удар для нас, особенно для Мартина Гора, потому что они были друзьями детства. Но в нашем последнем туре все было хорошо, было ощущение единства, даже несмотря на то, что у нас не было Эндрю. С Мартином мы писали акустические песни, а это что-то новенькое. [...] Минуту назад вы спросили меня, может ли музыка или искусство помочь нам сосуществовать в современном мире. Я не думаю, что мир без музыки может существовать, люди чувствуют потребность создавать музыку, даже в самой простой форме, как тогда, когда мы жили в пещерах. Всегда существовало стремление выразить, раскрыть чувства. Внушающая сила музыки может сделать нас более терпимыми. Это очень хорошо - иметь собственное мнение, но есть люди, которые думают иначе, чем я, и я не собираюсь их критиковать. Музыка, искусство, культура - это узы связи», - истинные великие демонстрируют особую простоту. У Гордено она есть, и он ее не отрицает (ложная скромность тоже не свойственна великим). Это было бы бессмысленно, но овации, которые он получает вместе с Depeche Mode, - это аксиома, как и личные овации, которые он получает во время турне, и тем более, когда в феврале совпадает его день рождения. Публика поздравляет Гордено с днем рождения, доказывая, что он уже считается членом Depeche Mode. Но давайте внесем ясность: еще до вступления в Depeche Mode Гордено уже был признан в музыкальном спектре как один из его ведущих представителей: «Как музыкант, я чувствую признание со стороны сообщества, но я не такой известный человек, как Мартин и Дэвид. Будучи известным или знаменитым, ты подвергаешься искушению, всегда есть люди, которые хотят потусоваться с тобой и которые непреднамеренно отвлекают тебя. Если Depeche Mode продолжает играть, гастролировать и работать над новыми альбомами, то это потому, что мы стремимся продолжать совершенствовать нашу музыку. Музыка Depeche Mode объединяет людей. Depeche Mode пережили трудные времена из-за излишеств, которые приносит слава. Мы все знаем: у Мартина были проблемы с алкоголем, но он написал одни из лучших песен в истории музыки. Но мы знали, как остановиться, и это было десятилетия назад. Проблемы со здоровьем становятся проблемой с возрастом, поэтому я считаю, что полезно оставаться здоровым. Концерты заканчиваются в одиннадцать вечера, и уже через полчаса мы в своих комнатах, мы также не веселимся до пяти утра. Мы находимся на другом этапе, когда нужно больше следить за своим здоровьем. У нас нормальная жизнь. Дэвид и Мартин, например, до сих пор общаются со своими друзьями детства. Мы говорим с людьми о том, какие они есть, а не о том, что у них есть или чего они достигли. В этом суть Depeche Mode, и я рад быть частью этой группы», „Сегодня вы не можете представить Depeche Mode без вас“, „Это очень мило с вашей стороны“,