Начо Алгорта, капитан сборной уругвайской музыки, которая проходит от Sodre и Estadio до Antel Arena

Впервые он выступил в Antel Arena вместе с Джульеттой Рада перед концертом Карлоса Вивеса, колумбийского музыканта, чьи песни входят в его репертуар. На дне рождения у какого-нибудь друга, с аккордеоном на шее, Начо Альгорта может исполнять валленто, заставляя людей танцевать. Затем он преображается: надевает белую рубашку и черный пиджак, берет в руки дирижерский жезл и дирижирует оркестром, с помощью которого он наводит мосты между двумя мирами — миром академической музыки и миром популярной музыки, следуя убеждению, которого он придерживается с детства. «В детстве я получил другое, другую информацию о том, как нужно судить о вещах, что все люди — это люди, а вся музыка — это музыка. И что музыка не для того, чтобы разделять, а для того, чтобы объединять», — говорит он во дворе дома своих родителей, в углу района Мальвин, в необычайно жаркий день, когда солнце бьет по лицу, как будто хочет ослепить нас или осветить, и он собирается вернуться в Antel Arena, но на этот раз с No Te Va Gustar, как капитан своего собственного корабля. 1 и 7 октября No Te Va Gustar представит свое филармоническое шоу в Antel Arena. После того, как трижды заполнили зал Auditorio del Sodre и распродали все билеты на 1-е число (остались последние билеты на 7-е число, которые можно купить на Tickantel), группа продолжает свое звуковое путешествие, которое началось с Филармоническим оркестром Медельина, продолжилось в Колумбии и Аргентине и, наконец, привело в Монтевидео с местными музыкантами. Здесь, на этой земле, No Te Va Gustar сопровождает Уругвайский симфонический оркестр SUSI, который Алгорта собрал по ходу своего пути и который окончательно сформировался в тот день, когда один из корифеев аргентинского рока решился дать ему название. ************ Он начал учиться игре на фортепиано в том возрасте, когда дети только начинают свободно говорить. Он играл с такими группами и артистами, как Abuela Coca, Los Terapeutas, Hereford, Once Tiros, Osvaldo Fattoruso. В какой-то момент он поверил, что станет концертирующим пианистом. Он получил образование в области композиции и оркестрового дирижирования, и в конце 2016 года, с Orquesta Participativa de Soriano, он нашел способ соединить все свои пути, все части музыки, которые он прошел. С этим проектом — региональным оркестром, который собирал таланты из разных регионов, от профессиональных музыкантов до медсестер и строительных рабочих — Алгорта многому научился. «У меня была большая свобода для экспериментов с музыкантами, которые были очень готовы и играли очень хорошо, и это дает опыт в написании музыки. Это были много-много часов написания», — говорит он сейчас El País. «И это дает тебе часы налета». Точно, семь лет налета. Хороший багаж для приземления в SUSI, первым предшественником которого, возможно, был тот Orquesta en las Sombras, который играл в 2021 году с Eté & Los Problems. «Процесс Participativa подходил к концу, и, таким же образом, появлялась SUSI. Сначала он создавал небольшие группы для конкретных записей, затем для некоторых мероприятий, а потом для все более крупных проектов, и выбор музыкантов стал похожим, по музыкальным и личным симпатиям», — говорит он. «Но все сложилось, как и все в жизни, когда было дано название: в тот момент, когда Андрес Сиро, стоя рядом со сценой, спросил меня, как называется оркестр, и я ответил: «Никак»». Это было в сентябре 2024 года. Ciro y Los Persas представляли в Sodre свой симфонический концерт, как раз перед тем, как Андрес Сиро Мартинес посвятил себя возвращению Los Piojos. По приглашению продюсерской компании Piano Piano, Алгорта собрал «команду мечты», чтобы сопровождать его на концертах, но это было что-то случайное, одноразовое. Он никогда не думал о том, что для Сиро было так очевидно: дать ему название. Озвучить его. Итак, стоя у края сцены и сказав: «Как это у него нет названия? У него должно быть название!», Сиро закрыл глаза, как будто взывая к божественному вдохновению, и вдруг сказал: «Он называется SUSI. Уругвайская симфоническая селекция». Через несколько минут он вышел на сцену и объявил об этом публике. Так сами музыканты узнали, что теперь они стали именно этим: сборной, командой, но также и группой, чьим знаменем стало хорошее настроение. «Я считаю, что для создания хорошей музыки необходимо дать волю радости», — говорит Алгорта в этом интервью год спустя. «Иначе это невозможно». С тех пор SUSI продолжает расти. Он сопровождал мексиканскую певицу Хулиету Венегас на двух аншлаговых концертах Sodres, а затем на углу города, и дал еще три концерта с группой No Te Va Gustar. Секция духовых инструментов, в которой играют, например, Мартин Морон из Abuela Coca и Оскар «Мандуко» Перейра, чье имя фигурирует в хитах рок-музыки и местной тропической музыки, перешла из зала на стадион и сыграла с Хорхе Дрекслером и Rueda de Candombe на стадионе Centenario. Сейчас она направляется в Antel Arena и перед ней стоит еще одна инновационная задача: полноценное симфоническое шоу вместе с певцом Америко Янгом. «Я считаю, что условием для участия в любой из этих групп является полная отдача тому, что происходит в художественном плане», — говорит Альгорта. «Потому что, если ты приходишь с предубеждением о том, что нужно играть, ты не сможешь создать новый звук. Нельзя подходить к любому виду музыки с мыслью, что ты уже все знаешь, потому что она тебя удивит. А если ты не готов к сюрпризам... Музыканты, лучшие музыканты, — это те, кто умеет справляться с этим, с этой проблемой, с этой искрой момента, с тем, что ты играешь и не думаешь, что, поскольку это популярная песня, она не сложна и не требует от тебя такого же внимания, такой же дисциплины и такой же строгости. Так быть не может: должно быть совсем наоборот. Музыка есть музыка, неважно, откуда она». Алькорта, который написал симфонические аранжировки для недавних концертов Херефорда с Филармоническим оркестром, говорит, что не планирует становиться дирижером государственного оркестра. Он преподает в Консерватории Юга, участвовал в возвращении Abuela Coca на Cosquín Rock, играет вместе с аргентинским писателем Педро Майралом и проводит лето в баре, который он имеет вместе со своими друзьями в Пунта-дель-Дьябло. У него есть четкая цель: наконец-то записать альбом с собственными песнями. «Народная песня — это все», — говорит он, — «и я надеюсь никогда не потерять это пространство, потому что именно через него я пришел в музыку. И то, что это есть во мне, заставляет меня с такой любовью работать с песнями других, потому что я знаю, чего это стоит, я знаю, что это значит».