Майя Кастро отмечает 20-летие своей карьеры концертом: «Я никогда не привязывалась к какому-то одному стилю, всегда была довольно свободной»

За эти 20 лет Майя Кастро сформировала свой собственный стиль, который не укладывается в рамки какого-либо жанра, но при этом звучит по-настоящему уругвайски. Это ясно видно как по её творческому пути, так и по репертуару. Хотя она стала известна как исполнительница танго, ранее она делала первые шаги на карнавале и играла в рок-группах. Именно благодаря танго она сочинила свои первые милонги, которые стали основой её первого альбома «Maia Castro», выпущенного в 2006 году. С тех пор она постепенно расширяла свой репертуар, включая в него другие жанры, в том числе фолк. Она посвятила свой голос песням некоторых из величайших национальных композиторов и исполнителей. Это нашло отражение в её последней студийной работе «Maia Castro canta a Zitarrosa y Amalia de La Vega». Теперь Кастро отмечает эти два десятилетия творческой деятельности в субботу, 22 августа, в Театре Солис. u0010Это будет концерт, в программу которого войдут как её классический репертуар, так и новые песни; билеты на него можно приобрести на Tickantel по цене от 800 до 1 500 песо. Об этом, о своих выступлениях в таких странах, как Норвегия и Финляндия, о стремлении не замыкаться в рамках одного жанра и о многом другом она рассказала в интервью. —Ты отмечала 10-летие своей карьеры концертом, а теперь — 20-летие. Как ты переживаешь эти юбилеи? —Мне кажется важным отмечать их и наслаждаться ими вместе с людьми, создавать шоу, которое отличается от обычного представления альбома. В день юбилея я делаю обзор своего творчества и дискографии, тех песен, которые были важны как для меня, так и для публики, которая меня поддерживает. Я оглядываюсь назад и вижу всю проделанную мной работу, то количество музыкантов, которые сопровождали меня. —Твой последний альбом — это кавер-версии песен Амалии де Ла Вега и Альфредо Зитарросы. Что открывается, когда ты исполняешь песни этих двух великих уругвайских артистов? —Зитарроса всегда был частью моей карьеры, как в моих выступлениях, так и в моей дискографии. На моём первом альбоме я записала «Zamba por vos» — эту знаковую песню, которая сопровождала меня на моём пути. Я давно хотела записать альбом, который стал бы своего рода данью уважения ему; мне очень нравится его творчество как исполнителя и композитора. Когда поёшь одну из его песен, лучше не пытаться его имитировать, потому что, на мой взгляд, это ничего не даёт. Мне нравится подходить к его творчеству с позиции сегодняшнего дня и переосмысливать его. Мне также показалось важным сопоставить его с фигурой Амалии де ла Вега; оба они были важными фигурами для нашей музыки и долгое время выступали в сопровождении гитарного квартета. Альфредо в некоторой степени перенял это у Амалии, которой он очень восхищался. Однако она не получила такого же общественного признания, или, по крайней мере, оно не сохранилось во времени. Кроме того, это был хороший способ объединить деревню и город: если Зитарроса — типичный городской артист, то с Амалией всё наоборот. Даже тематика многих её песен в большей степени отражает проблемы сельской местности и глубинки нашей страны. —И на альбоме, и в шоу участвуют Марио Карреро и Мартин Кардосо, почему? —Это люди, которые мне очень дороги, и два потрясающих артиста. Мартин, помимо того, что он связан с мургой «Агаррате Каталина», — превосходный певец. Мне понравилась идея немного вывести его за рамки мург-формата и предложить ему спеть в другом стиле, с чем он отлично справляется. Поэтому оба были приглашены к работе над этим альбомом и, конечно же, примут участие в шоу. —Ты всегда избегала замыкания в рамках одного жанра. Как тебе удалось сохранить эту художественную свободу на протяжении 20 лет? —Это нелегкая задача. Гораздо проще загнать людей в рамки, поставить их на какую-то полку и на этом закончить. Сказать: «Ну, эта девушка поёт танго». Хотя моя музыка всегда была связана с музыкальными корнями нашей страны и региона Рио-де-ла-Плата, я никогда не привязывалась к какому-то конкретному стилю, всегда была довольно свободной. Людям это трудно понять, но я считаю, что это часть художественной искренности — делать то, что тебе действительно нравится и что ты хочешь делать. —Как это найдёт отражение в этом шоу? —Танго будет присутствовать, потому что это часть моей идентичности, но оно не будет доминирующим элементом; будет значительный блок с гитарным квартетом. В рамках этого трибьюта Альфредо и Амалии выступит группа, которая вновь собирается вместе, потому что на самом деле я уже довольно часто играла с этим гитарным квартетом. Это потрясающе, потому что это совершенно иное звучание, очень мощный звук, который позволяет мне как бы отправиться по другим путям, которые мне очень нравятся и доставляют удовольствие. —По каким критериям ты отбирала песни из 20-летней дискографии для одного концерта? —Это сложно. Прежде всего, чтобы концерт не затянулся навечно и люди не сказали: «Ну, хватит. Перестань петь, малышка». Было приятно сесть дома и начать слушать все альбомы, вспоминать, что было связано с этими песнями. Я составила список, многие из них остались, а другие — нет. Я переслушала их и сказала: «Мне не хочется петь эту, а с той я себя не отождествляю». Это была двойная задача: немного подумать о зрителях, о том, чего они ждут, а также о том, что я сама хочу петь. —Было ли что-то, что привлекло твое внимание или что ты заново открыла для себя в процессе прослушивания? —Да, изменение в моей манере пения. Когда я слушаю первый альбом, возможно, я не чувствую такой связи с песнями, как это происходит, начиная с третьего. Думаю, именно там я в некоторой степени сформировала свою индивидуальность. С той Майей, которая появляется начиная с альбома «De saltos y otros vientos», я чувствую себя наиболее комфортно и идентифицирую себя с ней. —Ты выступала во многих частях мира. Учитывая тесную связь твоей музыки с национальными традициями, как ты это переживаешь? —Я часто езжу с концертами в скандинавские страны, такие как Швеция, Дания, Финляндия, Норвегия. Они воспринимают её такой, какая она есть, считают её частью мировой музыки, поэтому она привлекает их внимание, вызывает большой интерес, и они активно участвуют в концертах. Там царит потрясающая танцевальная атмосфера, будь то танго или фольклор. Но я много раз выступал на джазовых фестивалях или в джазовых клубах в этих странах, и моя музыка там очень хорошо принимается, она входит в их программу. —Помимо этого шоу, на чём сейчас сосредоточена твоя творческая энергия? —У меня есть несколько проектов на оставшуюся часть года. У меня запланировано небольшое турне по департаменту Канелонес с несколькими концертами, а также участие в некоторых фестивалях. И я снова собираюсь записываться. Я записывался в прошлом году, поэтому сейчас не тороплюсь. Не думаю, что это будет в следующем году, но я хочу начать думать о том, чем мне хочется заняться.