Сантьяго Моторизадо: от квартала в Ла-Плате до мировых сцен: «Теперь я — застенчивый, но подготовленный человек»

«Теперь я — застенчивый, но закаленный», — говорит Сантьяго Моторизадо, лидер одной из самых известных современных аргентинских рок-групп. Группа «Él Mató a un Policía Motorizado» только что завершила гастроли по Испании, выступила в Лондоне, а в последние годы у неё появились такие возможности, как запись песни для трибьют-альбома «Stop Making Sense» группы Talking Heads. Возможно, именно поэтому ей пришлось отбросить свою застенчивость. Больше всего из всего, чего они добились как группа, ему нравится то, что то, что они написали много лет назад в одной комнате в Ла-Плате, доходит до таких далёких мест и трогает других людей. Как сольный исполнитель он также выступал в Австралии и Японии. Кроме того, он переработал саундтрек к аргентинскому сериалу «Okupas» к его повторному выходу на Netflix. На этот раз поводом для разговора стало более близкое место. Завтра он выступит на El Cruce Fest — фестивале вместе с Niña Lobo, Ete и Los Problems в Театре де Верано. Билеты продаются на Tickantel по цене от 980 до 1790 песо. С группами «Ete» и «Los Problems», по её словам, у неё не так много общего, но она утверждает, что «Jordan» — одна из лучших рок-песен на испанском языке. С группой «Niña Lobo» ситуация иная. Помимо того, что они не раз выступали вместе, он записал с ними песню «Fin de año». «Помимо их таланта, как люди они просто потрясающие и очень веселые», — утверждает он. О текущих событиях в жизни группы, которая в прошлом году отпраздновала годовщину своего первого альбома, а также о завтрашнем концерте, El País поговорил с ним. — Ты слушал песню «Montevideo despierta» от Niña Lobo? —Это невероятно, они постоянно превосходят самих себя. Хотя я не люблю так говорить, потому что мне кажется, что всё, что они делали, было хорошим. Но они расширяют свой мир, и мне очень нравится, что они не стоят на месте, а всегда находятся в поиске. —По мере того как группа растёт, некоторые вещи становятся более устоявшимися. Ты замечаешь это в творческом пути Él Mató? —Когда мы начинали, мы ничего не знали, не то чтобы сейчас мы знали много, но тогда мы знали ещё меньше, и постепенно учились. Только-только начинались некоторые технологические изменения, такие как домашние студии, и запись альбома дома была настоящей революцией. Звучит всё очень лоу-фай, но это было всё, что было. Выход на уровень с более высокими стандартами и наличие большего количества ресурсов приводит к тому, что звучание группы меняется. Это вдохновляет, потому что ты начинаешь слышать массу деталей, которые не перебивают друг друга и не создают грязного звучания. Но когда смотришь на это с высоты прожитого, начинаешь ценить другие вещи, потому что в незнании есть что-то, что порождает особенные моменты; есть что-то в панк-музыканте, который не умеет играть, но извлекает из инструмента звук, который потом не сможет воспроизвести даже сессионщик, учившийся 20 лет. Поэтому я не люблю говорить об «эволюции» — мне это кажется несправедливым. Это две разные вещи. —Мы говорим исключительно о стороне А — о росте как музыкальном проекте, а какова сторона Б? —Не хочу впадать в слишком «флауэр-пауэрную» атмосферу, но в комфорте есть что-то особенное. На днях мы дали концерт в «Movistar Arena» и связались с командой ребят, которые устроили потрясающую постановку и раньше работали с Канье Уэстом. Помню, что на старых концертах мы сами так думали. Сейчас я валяюсь дома, придумываю идеи и отправляю их по WhatsApp, чтобы ребята добавили своё и получилось по-настоящему крутое шоу... —А обратная сторона? —Обратная сторона в том, что это немного отдаляет тебя от самого процесса, лишает тебя ощущения полного контроля над ситуацией, а это лично для меня очень приятно. Раньше я сам делал все афиши к концертам, и когда мы начали много выступать, это уже стало для меня стрессом, но приносило мне огромное удовольствие. Я больше не рисую, уже очень давно не рисую. Последнее, что я нарисовал, — это обложка моего сольного альбома. Эти вещи, связанные с удобством, с осознанием того, что в группе работает куча людей и у меня нет острой необходимости делать это самому, — вот и есть обратная сторона, потому что в самой обязанности делать это было удовольствие, я проходил через это с радостью. —В прошлом году вы отмечали годовщину своего первого альбома. На каком этапе вы сейчас находитесь в творческом плане? —Это ещё одна вещь, которую можно отнести к «обратной стороне». Со временем к некоторым вещам у нас появляется меньше энтузиазма. Мы выпустили альбом «Súper terror», который получился отличным, но это был очень насыщенный год. Мы записали его в 2022-м, в год возвращения после пандемии, во время которой мы не выступали. Мы вернулись и установили рекорд по количеству концертов — сыграли 90 раз. Опыт был классным, но мы запомнили его как очень напряжённый период. Вся эта суматоха пробуждает в нас тот драйв первых лет, когда мы выпускали альбомы каждый год. У нас есть песни, потому что, когда мы записывали «Súper Terror», мы выделили группу композиций в одном стиле и оставили их наполовину готовыми. Идея состоит в том, чтобы вернуться к этим записям. —Вы только что отыграли концерт в Лондоне и гастролировали по Испании. Каково это — выступать перед публикой, которая не из вашего региона? —Это невероятно. Мне очень нравится Испания, потому что во время наших первых поездок там было не так, как сейчас, когда группы ездят выступать в основном для аргентинской диаспоры. Когда мы только начали туда ездить, нас не так хорошо знали в Аргентине, а в Испании — тем более. Параллельно развивались два разных опыта: группа начала завоевывать как испанскую, так и аргентинскую публику. Это позволило нам, например, в прошлом году выступить на «Movistar Arena» в Мадриде. Самое забавное — видеть, как твоя музыка, созданная в маленькой комнаточке в Ла-Плате, может тронуть кого-то из очень далекой страны. —А как сольный исполнитель? —В этом году у меня была возможность побывать в Австралии и Японии, я ездил туда с концертами. В Осаке было много уругвайцев, они были студентами-медиками. Это было потрясающе. —Есть люди, которые читают заголовки новостей в социальных сетях и шутят, что это могли бы быть названия инди-групп, имея в виду длину и характер названия «Él Mató a un Policía Motorizado». Тебе это кажется забавным? — (Смеется) Мне это не кажется забавным, но не в плохом смысле. Я не хохочу вслух. Но мне всё равно нравится. Единственное, что меня немного беспокоит, — это слово «инди». Мне бы хотелось, чтобы мы были рок-группой, но тогда шутка не сработала бы. Когда мы придумали это название, оно было более оригинальным. Шутка идеальная, я не могу ничего возразить, потому что её понимают повсеместно. Я уже вижу заголовки новостей и говорю себе: «О, эти сейчас разыграют эту шутку». Один из них, который меня рассмешил, был такой: «Обезьяна укусила полицейского из Тукумана, который пытался её спасти». Я даже думаю, что те, кто придумывает такие заголовки, делают это, зная, что кто-то превратит их в мем.