От Нью-Йорка до Монтевидео: Хуан Ваутерс вернулся, чтобы оплатить долг, который превратился в альбом.

Это была постоянная идея, хотя жизнь Хуана Ваутерса была далеко. Во время кризиса 2002 года он вместе с семьей эмигрировал в Нью-Йорк и в районе Квинс построил свою карьеру: сначала как лидер группы The Beets, а затем как сольный исполнитель, с песнями на английском языке, которые привели его в турне по Соединенным Штатам и Европе. Его международный авторитет был отражен в похвале Pitchfork и признании коллег, таких как Джефф Твиди, лидер Wilco, который в интервью El País упомянул его как единственного представителя Уругвая и вспомнил, что он был открытием сольного тура. В 2019 году его путь изменился благодаря альбому La onda de Juan Pablo, записанному в шести странах Латинской Америки и исполненному полностью на испанском языке, в который вошла инструментальная кандомба, сделанная в Уругвае. Позже появились двуязычные альбомы, такие как Real Life Situations (2021), с совместными работами с Mac DeMarco и Homeshake, но желание сделать по-настоящему местный альбом, записанный в Монтевидео, оставалось подспудным. Наконец, оно воплотилось в MVD LUV, который будет представлен в эту пятницу и субботу в Magnolio Sala. Билеты доступны только на первое шоу на сайте RedTickets и стоят 800 песо. Во время пандемии Ваутерс стал проводить больше времени в Уругвае. Он поселился там надолго, чему способствовало рождение дочери Луисы и отношения с режиссером Люсией Гарибальди, снявшей фильм «Тибуроны» (Los tiburones), получивший награду на кинофестивале «Сандэнс». «Иногда я задаюсь вопросом, почему я вернулся в Уругвай», - рассказывает он El País, сидя за столиком в историческом баре в Центро, в то время как по залу ходит человек, продающий номера 5 de Oro. "Может быть, я сказал это, а может быть, потому что я встретил Лусию и хочу быть с ней. Не знаю. Но здесь должно было решиться что-то личное... а может быть, и музыкальное. Потому что моя музыка - это прямое отражение моих жизненных странствий". Эти размышления становятся песней в «Siempre vuelve», последнем треке альбома, где он поет: «После стольких полетов мои усталые крылья скажут, что есть время летать и теряться, а также есть время возвращаться». MVD LUV исследует именно это. «Идея заключалась в том, чтобы сделать альбом Монтевидео, потому что в последнее время жизнь нашла меня здесь», - объясняет он. Те, кто живет за границей, всегда скучают по своей стране". Он думает о музыке и артистах. Он смотрит на все другими глазами. Потому что вдруг за соседним столиком сидит Рада, и ты не так уж сильно ценишь его, потому что он просто рядом. Но когда ты далеко, ты переосмысливаешь его. Это становится фантазией. Альбом родился из этого побуждения: запечатлеть, пока оно не угасло, то чувство, которое испытывает человек, смотрящий на свою родину издалека, с ностальгией и восхищением. "Мне всегда хотелось выразить это, и я чувствовал, что настал подходящий момент. Возможно, со временем это чувство уйдет, потому что повседневная жизнь все перечеркивает, но я поймал его как раз вовремя", - говорит он. Для этого он работал рука об руку с Леандро Аквистапачи, который продюсировал, записывал и играл на MVD LUV. «Мы хотели сделать музыку, которая бы вела диалог с великими представителями нашей музыки, попытаться поставить себя на этот уровень и, в то же время, наложить на нее свою личную печать». На альбоме, в котором также участвуют такие музыканты, как барабанщик Матео Оттонелло, есть несколько песен, отсылающих к стилю Хайме Рооса, Альфредо Зитарроса, Эдуардо Матео, Уго Фатторусо и Рада. Есть, конечно, и кандомбле, и даже мурга. Но Ваутерс ясно дал понять, что не хочет делать имитацию: "Я должен был адаптировать ее к своему языку. Я не могу сделать что-то универсальное. Я не могу взять уругвайский фольклор, не интегрировав его в свой мир", - объясняет он. "Кроме того, для нас с Леандро было важно сделать из этого что-то современное. Сделать небольшой шаг вперед... Я не говорю вперед, но в сторону. Не то чтобы я был знаменосцем чего-то, но, может быть, чтобы расшириться. Не оставаться внутри круга. Визуальный мир MVD LUV подкрепляет это стремление. Ваутерс выложил на YouTube трилогию музыкальных видео, которые расширяют вселенную альбома параллельной историей. Снятые в Нью-Йорке при участии Гарибальди, они усиливают идею двойной идентичности, которая проходит через этот двуязычный альбом, с интерлюдиями, рассказанными на английском языке. В первой из них, «If It's Not Luv», Ваутерс моет посуду в ресторане, в то время как его мысли заняты другим. Рутина подавляет его, пока что-то в нем не срабатывает: он бросает работу, берет гитару и выбегает на улицу. Он бежит через несколько кварталов ночного Нью-Йорка, играя так, словно только что забил гол: с радостью, с облегчением, с острой необходимостью. Этот побег - этот минимальный акт бунтарства - знаменует собой переломный момент. На обложке альбома запечатлен этот момент. Эти блоки чем-то напоминают концовку фильма Трюффо «400 ударов»: главный герой бежит к морю после побега из исправительного учреждения. В обоих случаях бег не только физический: это декларация свободы. Прыжок в неизвестность. Уругваец, объехавший со своими песнями весь мир, знает в этом толк. Песня «Dime amiga», с другой стороны, показывает столкновение с реальностью. При очаровательном участии своей дочери Луисы Ваутерс сталкивается с проблемой нехватки денег на еду. Поэтому она делает то, что у нее получается лучше всего: поет в метро, чтобы собрать несколько баксов и внести немного света в ситуацию. Во время прогулки по парку Луиза находит конверт, полный денег. Это приводит к песне «Manejando por Pando», которую Ваутерс описывает так: «Я хотел показать, как человек становится искаженным, когда у него появляются деньги и он теряет свою ответственность». Поэтому он объединяется с другом, чтобы бесцельно кататься по улицам, и в итоге они крадут велосипеды, а затем раздают их. Они даже проезжают через Боливийский парад в Квинсе - красочная и замечательная сцена. Визуальная вселенная альбома включает бонус-трек «Mutuación», снятый в разных частях Монтевидео - двери баров, стоянки такси, магазины с раскрашенными вручную рекламными объявлениями, мост с Форталеза-дель-Серро на заднем плане. Искусственный интеллект трансформирует костюмы и декорации, сопровождая метаморфозы, предлагаемые текстом песни, который открывает путь к самоанализу: «Каждый раз, когда я писал песню, я продолжал думать, я спрашивал себя, было ли то, что я пел, вещами, которые каждый мог бы понять», - поет он. Это видео также отражает ключевую идею творчества Ваутерса: искать вдохновение в повседневности, в том, что является частью идиосинкразии, но часто остается незамеченным. Именно поэтому он снял клип на «Mensaje codificado» в баре Universal в Ла-Уньоне вместе с его посетителями. Именно поэтому на фотографии, иллюстрирующей эту статью, он хочет замаскироваться под типичную открытку среды в центре города. Ваутерс превращает звуковой ландшафт Монтевидеи в сырье для своих песен. Классическое провозглашение мороженщика приобретает другое измерение, когда оно превращается в песню мургуэро в «Aeropuerto». Или крик детей, играющих в прятки на площади, закрывает «La Lucía». Теперь это желание материализуется на сцене, в шоу, которое будет иметь сценарий и группу, включающую таких музыкантов, как Aquistapacie, Ottonello, Pancho Etchenique и Charlie, чей альбом Microondas был выбран одним из лучших уругвайских альбомов 2024 года по версии El País. Это одно из самых многообещающих шоу в эти выходные. И пока он оттачивает последние детали, музыкант в футболке Chucky размышляет о том, что определяет его музыку, помимо жанров. «Моя сила в том, что это концептуальный проект», - говорит он. "Я играл панк, хип-хоп, что угодно. Так что же это такое? Это концептуально. А поскольку он концептуальный, в нем есть свобода. Это дает мне возможность сказать: «Я могу пойти туда, не переставая быть собой»", - говорит он. "Так о чем же Хуан Ваутерс? В том, чтобы дать место вкусу Хуана Ваутерса". Этот вкус сейчас находится в Монтевидео. Именно это он и будет отмечать в Magnolio Sala. "Больше всего меня волнует участие в музыкальной истории этого места. Подписать книгу и сказать: «Вот мы и пришли»", - говорит он. "Это вклад в звуковой ландшафт Монтевидео. Песня глобальна, но это наш способ рассказать миру, кто мы такие. Давайте наслаждаться тем, что у нас есть".