Альфонсо Торта или расцвет уругвайского актера: "Гетеросексуальным мужчинам трудно говорить об эмоциях".

Тайный любитель синтезаторов, монтевиденский галант, окутанный атмосферой невинности и томности, человек кино, не претендующий ни на что, кроме создания фильмов: Мармота Чико в "25 ваттах" и Фернандес Хуидобро в "Ночи 12 лет", Даниэлито из "Фейсбука", когда создание контента еще не было повседневной реальностью, и "самое красивое тело, которое вы когда-либо найдете в этом месте", поскольку он снялся в тексте Хосепа Марии Миро. И вот теперь - желанный актер. После пандемии фильмография Альфонсо Торта увеличилась в несколько раз. Он снялся в фильме Star "Альтернативная терапия", Prime Video "Баррабрава", Netflix "Не ломай меня", а также в трех фильмах недавнего фестиваля Cinemateca: "Бурбуха", "Науфрагиос" и "Лазурный берег" (Un pájaro azul). Последний фильм Ариэля Роттера, получивший актерскую премию в Биаррице, только что вышел на экраны местных кинотеатров и, возможно, является его лучшим. Это история Хави, который уже шесть лет ищет ребенка от Валерии (Джульета Зильберберг), когда другая женщина говорит ему, что беременна, и оставляет его полным вопросов. Это история мужчины, который пытается неловко, медленно, как будто все истины приходят с небольшим опозданием. Это история о ребенке и о том, что осталось недосказанным. В ней есть что-то от того, что происходит с Альфонсо Тортом. Мальчик, который однажды захотел стать актером и который сегодня, в возрасте 45 лет, перевернул игру. -Какой момент вы чувствуете? -Я думаю, что это момент определенной зрелости, можно сказать; есть что-то в 20 годах актерской карьеры, и я чувствую, что это не совпадение, что в последние несколько лет я работаю немного больше. Это свидетельство того, что прошло какое-то время, есть опыт, есть что-то в том, что я стал зрелым человеком, что заставило их позвать меня еще. Кроме того, произошли такие вещи, как то, что в последние годы стало сниматься больше фильмов и больше совместных производств между Аргентиной и Уругваем. И режиссеры из Аргентины, которые уже видели меня в уругвайских фильмах, захотели работать со мной. Есть определенные факторы, которые привели к определенному буму в моей карьере сегодня. -Наряду с этим бумом вы получили награду на фестивале в Биаррице за фильм Un pájaro azul. Что значат для вас эти награды? -Это очень дорогой для меня фильм, поэтому я вложил в него много энергии: я поехал с ним в Биарриц, это было здорово, потому что я сказал: если я поеду, может быть, я получу награду. Я поехал с желанием, чтобы фильм хорошо прошел, потому что понимал, что он не участвует во многих фестивалях. Потому что я думаю, что все темы, которые он затрагивает, очень хороши, но я не знаю, те ли это темы, которые сейчас в моде с точки зрения фестивального кураторства. Поэтому у меня возникли трудности. Призы - это здорово. Он не генерирует больше того, что есть. -То, что этот фильм так любим, объясняется тем, что он сопровождает определенные личные процессы? -А также поиски сына? Мне кажется, он ставит много вопросов о любовных связях, о структуре любви поколений, начиная с 40-х годов. Ариэль Роттер, режиссер, говорит, что мы - поколение, которое становится родителями, когда становится старше, так что зрелость наступает уже в зрелом возрасте, и фильм - это дуга на пути к зрелости. И я как раз проходил через это. Я подумал, что это хорошая история, потому что она современная, она затрагивает вещи, которыми я живу, и это делает фильм более тезисным. Вы больше жертвуете на работу. -Как это пришло к вам? -Думаю, за год до начала съемок. Во время пандемии. Ариэль посмотрел фильм Адриана Биниеза "Лас олас" и заинтересовался работой со мной, мы встретились, он распечатал мне сценарий, я прочитал его, и он мне понравился. Это было очень кстати, чтобы сделать это сейчас. -Когда вы начали создавать Хави, какие вопросы вы задавали персонажу? -Я довольно интуитивный актер, я не очень методичен в своем творчестве. Я позволяю себе идти по интуиции, и, может быть, если и есть какая-то методология, то только она. У меня нет уверенности, никогда. Но это был еще и очень хорошо написанный сценарий, а когда с тобой происходит нечто подобное и никто не поднимает шума, не так уж много вопросов. Нужно выучить слова и жить этим". -Сандра Халлер сказала, что Жюстин Триет не сказала ей, кто виноват в смерти в "Анатомии падения". Были ли у вас опасения по поводу будущего Хави, например? Вот где кроется одержимость актерской игрой: чтобы она была правдоподобной, чтобы она была правдоподобной для меня и, возможно, для зрителя. Это всегда было моей навязчивой идеей - работать от правды, чтобы происходило что-то правдивое, чтобы вы что-то чувствовали. Априори в кино существует множество факторов: сценарий, режиссура, обстановка, и в этом смысле у этого фильма очень хорошие режиссеры, и я думаю, что все это помогает в некотором построении правды. Куда вы направляете камеру, как вы ставите сцену? Есть детали, которые уводят вас к правде, к повседневной жизни, к чему-то известному. Истина - это эстетический вопрос. Отсюда следует, что это поиск эстетики правды. -Какие вещи вы искали в своей жизни с такой же страстью, как эта пара ищет сына? -Лично... Тоже поиск сына (улыбается). В профессиональном плане я не знаю. Я не знаю, являюсь ли я человеком с большими амбициями. Мне даже амбиции даются с трудом. У меня бывают разочарования, бывают поиски, но я не схожу с ума. Кроме того, это может быть что-то очень современное, эта вещь триумфа, достижения чего-то, не так ли? Я не так радуюсь, когда мы едем в Биарриц и я выигрываю приз: я знаю, что после этого жизнь продолжается. Но я думаю, что желание стать отцом есть у многих людей, это очень важная часть жизни. Но я и сам сомневался, что если бы у меня не было ребенка, все было бы хорошо. Не то чтобы я не реализовал себя как человек. -В чем вы чувствуете себя реализованной? -Профессионально я чувствую себя реализованной. Я очень рано решил стать актером, это был выбор, когда я учился в ЕМАД и получал две степени, и в какой-то момент я сказал: нет, нет, я буду актером, я хочу быть актером, и вот прошло двадцать с небольшим лет, а я все еще актер. И я подражаю себе, когда говорю: ну, ты выбрал то, что тебе нравится делать, и сегодня ты можешь этим зарабатывать на жизнь. -Можно ли быть киноактером без больших амбиций? -Да, я думаю, что да. Кино всегда было окружено чем-то впечатляющим: фестивали, премии, красные дорожки? Я не хочу постоянно ездить на фестивали. В кино есть что-то цирковое. Я туда не хожу. Я предпочитаю снимать фильмы. Делать их, быть в настоящем, а не в том результате, который они могут мне дать. -Как, по-вашему, вы бы прожили "Снежное общество", если бы были его участником, учитывая, какой ажиотаж оно вызвало? -Я думаю, что в моем возрасте я бы понял, что это амбициозный и высококапиталистический продукт. Думаю, я бы это понимал: это продукт, в нем задействованы большие деньги, и у меня есть подписанный контракт, чтобы пойти и сделать все это. Актерам, работавшим над этим фильмом, пришлось пройти через целое путешествие, через целую экспозицию, к которой я не привык. Даже в фильме "12 лет", который, на мой взгляд, был самым коммерческим из всех, что я делал, я воспринимал его как очень человеческую историю. И весь этот феномен платформ, вкладывающих миллионы долларов в продукт, очень актуален. И он в какой-то степени эфемерен, потому что потом эта волна проходит, и все. В любом случае, у каждого проекта свой производственный дизайн, свои амбиции коммерческого ожидания. Я не знаю, является ли независимое кино только этим, результатом проданного продукта; оно принадлежит рынку, но это не конец. Есть и другие аспекты, в большей степени связанные с языком, что, в конечном счете, интересует меня больше всего. Создание фильма кажется мне удивительным путешествием. -Присутствует ли творческий аспект на другом уровне в вашей жизни? -У меня есть синтезаторы, и я пытаюсь создавать музыку с помощью синтезаторов. Мне всегда это нравилось, но в детстве они были дорогими, а сейчас появились более дешевые, и я покупаю их уже год. Я запираюсь, чтобы делать такую музыку в одиночестве, которую не показываю и не демонстрирую друзьям. Но дело не в том, что я собираюсь делать музыку сейчас. Я делаю музыку, которая мне нравится. -Ваша база все еще в Уругвае? -Да. Было время, когда я жил в Буэнос-Айресе, но не из-за работы, а потому что у меня был партнер, который жил там, но мне не понравилось жить в Буэнос-Айресе, и я вернулся обратно. Но иногда Монтевидео также подавляет вас. Он очень маленький, потолок низкий, и это тоже хорошо для Уругвая, потому что в артистической карьере вы можете быстро получить доступ к работе с опытным режиссером, потому что нас немного. В других странах, где снимается, не знаю, 200 фильмов, актеру или актрисе очень трудно. И я не хочу уезжать. Я никогда не хотел, даже когда был ребенком, уезжать в другую страну, чтобы посмотреть, смогу ли я вырасти. У меня был аргентинский менеджер, очень мудрый человек; она всегда говорила, что ненавидит, когда ее актеры говорят "моя карьера", как будто это и есть карьера. Я посвятил себя этому, я не знаю. Полностью.