Джефф Твиди в беседе с El País: об урегулировании долга с Уругваем, искусстве создания нестареющих песен и о том, на кого похож Боб Дилан.

Местные слушатели не без оснований ожидают: Wilco, одна из самых актуальных групп в музыке этого века, наконец-то приезжает. И это произойдет в зале Adela Reta Auditorium, идеальном месте для их тонких музыкальных конструкций, которые берут начало в панке, фолке, американе и экспериментах. Из всего этого рождаются великолепные песни, которые войдут в двадцатку композиций, представленных Wilco в среду, 28, в 21.00 в главном зале Аудиториума по билетам от 2 800 до 4 400 песо, которые продаются в Tickantel. Возникнув из инди-сцены 1980-х и остатков Uncle Tupelo, Wilco вращается вокруг Джеффа Твиди, одного из величайших американских авторов песен всех времен. Он наглядно продемонстрировал это на таких канонических альбомах, как Being There (1996), Yankee Hotel Foxtrot (2002), A Ghost Is Born (2004), или на более поздних и не менее жизненных и интересных образцах, таких как Cruel Cruelty (2022) и Cousin (2023). Песни из всех этих эпох звучат на его концертах. Твиди, у которого также есть сольные проекты, продюсер и участник других групп, является бесспорным лидером Wilco, хотя группа работает как хорошо отлаженный механизм. El País поговорил с Твиди об искусстве и мастерстве написания песен, его связях с песнями и встречах с Бобом Диланом. -Мы наконец-то собираемся увидеть Wilco после того отмененного визита в 2016 году. Вы помните его? -Да, конечно. Это было очень обидно и неприятно для нас. Мы плохо спланировали эту поездку и, к сожалению, не смогли решить, как ее провести. В этот раз мы обязательно приедем, я вам обещаю. -Вы знаете что-нибудь об Уругвае? -Не много. Кажется, там живет Хуан Уотерс, и я знаю, что он сопровождал меня в сольном туре. -В одной из его книг я прочитал о его рок-прозрении на «Smoke on the Water» группы Deep Purple. Одновременно со мной произошло то же самое с этой песней, так далеко от вашего Чикаго. Что же такого в песне, что она находит отклик в таких разных местах? -Я не знаю. Наверное, это связано с тем, что если вы пишете много песен, то вам может повезти и вы добьетесь такого эффекта. Очень трудно сделать их все плохими. Попробуйте сделать 50 плохих песен, и, по крайней мере, вы напишете несколько хороших. -Есть ли у песен душа? -У них определенно есть своя жизнь. И душу в них вкладывают те, кто их слушает. В том числе и тот, кто их создает, конечно же, потому что если вы присутствуете на сцене, полны жизни и любви к тому, что делаете, то именно эту душу вы вкладываете в песню. Но они ничего не значат без взаимности со стороны слушателя. -Что люди говорят вам о том, как ваши песни влияют на них? -Я получаю прекрасные комментарии. Мы так долго занимаемся этим, что есть люди, которые выросли на нашей музыке, знают ее и слушают ее всегда. Самое приятное, когда они говорят мне, что сами вдохновились на написание песен. Иногда я получаю очень личные комментарии от людей не только из-за моих песен, но и из-за моей истории и того, как я ею поделился. Они говорят, что это помогло им справиться с наркотической зависимостью, например. Все эти вещи очень поднимают настроение, потому что дают ощущение, что ты не зря потратил время". -Если говорить об авторах песен, кто вдохновил вас? -The Beatles, коллекции пластинок моей тети и сестры, Monkees, которых постоянно показывали по телевизору, - жить всем вместе в одном здании было так весело. Если говорить о стремлении, то Боб Дилан оказал на меня большое влияние, когда я был совсем маленьким. У меня были все его записи, и я очень рано познакомился с его творчеством. Но я бы сказал, что панк-рок и фолк помогли мне почувствовать, что я могу это сделать. Ваш дом в музыкальном плане - это то место, куда вы всегда хотите вернуться? -Как музыкант, есть определенные инструменты и текстуры, в которых я чувствую себя как дома. Как певец я провел много времени, сочиняя песни на акустической гитаре. И все мои песни, даже если они звучат так далеко, я могу сыграть их именно так. -Кто из артистов, с которыми вы встречались, оказал на вас наибольшее влияние? -Я познакомился с Бобом Диланом, и это очень сюрреалистично. Это как встреча с мифологическим существом или что-то в этом роде.... -Простите, расскажите мне об этой встрече? -Я встречался с ним несколько раз. Однажды это была фотосессия на фестивале Bonnaroo. А несколько лет назад мы много гастролировали с Диланом. У нас было несколько не очень долгих бесед. На самом деле он был очень теплым, всегда внимательным, с проницательным взглядом в глазах, когда он с вами разговаривал. Для меня было очень полезно познакомиться с ним как с реальным человеком. И он был очень добр ко мне. -Говоря о песнях, как они появляются у вас, как они приходят к вам? -Я не знаю, приходят ли они ко мне: я просто ставлю себя на их пути. Я беру лист бумаги, пишу на телефоне, играю на гитаре и пишу все время. И если вы будете так поступать, то в конце концов наткнетесь на песни, которые покажутся вам особенными и достойными запоминания". -Там есть трудовая этика? -Да, конечно. Я пришел в группу или в музыку не потому, что не хотел работать. На самом деле, мне нравится моя работа. -Вы пришли с Wilco в проект, который, после продюсирования других артистов, присоединения к другим группам или создания сольных альбомов, всегда существует, что вы находите под этим зонтиком? -Зонтик Wilco становится все больше и больше, и я нахожусь под ним вместе со многими людьми. На данном этапе моей жизни Wilco находится вне моего контроля. Это больше, чем я. Отношения, которые сложились с фанатами и друг с другом, больше, чем я. Сообщество, которое создала группа, больше меня. Приятно быть частью чего-то, что хотя бы частично причастно к культуре. Это не преобладающая часть американской или мировой культуры, но это ее маленький уголок". -У группы гигантский репертуар для ограниченного пространства концерта. Как вы его распределяете? -Мы хотим почтить наше прошлое, которое на самом деле не совсем прошлое, потому что некоторые песни мы играем уже так давно, что они всегда актуальны. Когда я составляю сет-лист для концерта, я стараюсь сделать его немного другим. Подумайте, что мы играли в последний раз, когда были там. А когда мы едем в новое место, например, в Уругвай, мне приходится долго искать 20 или около того песен, которые мы обычно играем. Надеюсь, я выберу правильные. -Вы собираетесь выступать в лучшем заведении города. Насколько место проведения концерта влияет на репертуар, настрой и связь с аудиторией? Иногда большой, красивый театр может немного облегчить рок-н-ролл, но у нас много музыки, которая хорошо работает в такой обстановке, у нас много динамики и много тонкостей. Такая песня, как «Muzzle of Bees», очень хорошо работает в таких условиях, как, по вашим словам, в зале, где мы играем. Это еще одна вещь, которая влияет на то, какие концерты мы проводим. В местах с хорошей акустикой мы чувствуем себя очень комфортно на сцене, и, как правило, это отличные шоу.