Они записали один из лучших уругвайских альбомов 2025 года и считают общение способом выжить

«Зачем заниматься музыкой?», — повторяет Эмилия Бения, пока в Монтевидео льет такой дождь, при котором все тайны мира становятся еще более загадочными. Она рассказывает о репетиции с похмельем в воскресенье в 11 утра, как будто это лучший план в мире. Утверждает, что ей нужен всего один человек, который скажет, что ее альбом заставил его волноваться, смеяться, переживать, плакать, чтобы все обрело смысл. Затем она говорит: «Сейчас на планете наступили тяжелые времена. Все довольно сложно. И иногда хочется просто устремить взгляд в одну точку и все, но мне кажется, что нужно продолжать пытаться через встречи. Нужно пытаться создавать как можно больше пространств для совместного существования. В этот сложный момент это имеет больше смысла, чем сдаваться». В некотором смысле эти и все возможные ответы на вопрос, зачем заниматься музыкой, лежат в основе «Métanle», нового альбома группы Ninguna Higuera и одной из самых выдающихся работ в уругвайской музыке 2025 года. Именно эта убежденность в необходимости создавать встречи лежит в основе презентации альбома, которая состоится завтра в зале «Сала-Бальсо» Национального аудитория «Содре». Остались последние билеты по цене 600 песо на Tickantel. На концерте Ninguna Higuera покажет свое новое лицо: квинтет, расширяющий первоначальный трио, состоящий из певицы Эмилии Бения, гитаристки и главной композиторки проекта Белен Инсаусти и альтистки Летиции Гамбаро. И это также коллективное творение — отражение творческого поиска, зародившегося в 2019 году, когда три музыкантки встретились, движимые схожим стремлением. Для этого альбома Бения привнесла одну песню, но большинство композиций принадлежит Инсаусти. В этом пересечении рождается необычная красота, когда низкий голос, выразительная гитара и мощь альта переплетаются и создают ночной пейзаж. Все они черпают вдохновение из уругвайской народной музыки, даже если это не находит явного отражения в звучании (за исключением: цитаты из Фернандо Кабреры в «Guitarrismo», духа Чончо Лазароффа в «El suncho», некоторого юмора мурги). Отнести их к этому жанру — это, как говорят, лучшая похвала. Но зачем заниматься музыкой, зачем вносить вклад в историю местного песенника? Зачем записывать альбом и теперь представлять его в «Бальсо»? «Потому что ты становишься лучше, когда ходишь в кино, когда ходишь в театр, когда ходишь на концерты. Это связывает тебя с важными вещами. Это вырывает тебя из того, о чем говорила Эми, из этой ерунды, что ты застрял в рутине», — говорит Инсаусти. «Для кого мы в итоге работаем? Никто не знает, кто владеет миром. Поэтому это важно. И кто-то должен это делать».