Испанский маэстро впервые приезжает в Уругвай, чтобы продирижировать «Оссодрой» в «фантастическом» концерте

В эту субботу в Национальной аудитории Аделы Рета состоится новый концерт сезона «Оссодре»: «Иберийская фантастика» под управлением испанского маэстро Хосе Марии Морено. В концерте прозвучат произведения представителей импрессионизма - направления, ориентированного на поиск звуковой атмосферы. В репертуаре - пьесы Дебюсси, одного из крупнейших представителей этого направления, «Прелюдия к сиесте фавна» и «Иберия». Также прозвучат «Фантастические танцы» Турины и «Концерт для фортепиано с оркестром № 1» Листа, а в качестве приглашенного солиста выступит аргентино-канадский пианист Александр Паниза. Перед выступлением в зале Эдуардо Фабини Морено ответил на вопросы El País. -Вы дирижировали оркестрами в разных странах, в Уругвае вы выступаете впервые? За свою 30-летнюю карьеру мне посчастливилось работать со многими оркестрами в Азии, Америке и Европе, и то, что я делюсь опытом создания музыки с людьми из разных культур, - это то, чем я увлечен в своей профессии. На этой неделе я впервые посещаю Уругвай и очень рад этому. У меня есть очень хорошие уругвайские друзья, которые живут в Испании и всегда очень хорошо отзывались о своей стране, но я должен признаться, что был очень приятно удивлен и очень рад дирижировать в эту субботу в Национальной аудитории. -Вы приехали на этой неделе, и, помимо предыдущей удаленной работы, вы можете почувствовать пульс компании за эти несколько дней работы? -Да, без сомнения. Конечно, всегда есть процесс индивидуальной работы, как дирижера, так и музыкантов, самостоятельного изучения репертуара, но в итоге репетиции оркестра в целом и с дирижером обычно занимают около недели. Поэтому вполне нормально, что за очень короткое время мы должны уловить пульс оркестра. Приглашенный дирижер, который не знает оркестр и впервые приезжает дирижировать концертом, должен обладать навыками, чтобы быстро найти общий язык с музыкантами, чтобы понять друг друга с технической точки зрения, но также и с художественной, чтобы достичь совершенного единства в произведении искусства, в композиции, которую они собираются исполнить. -Какое впечатление произвел на вас Ossodre? -По правде говоря, я очень доволен этими днями репетиций с «Оссодрой». Меня поразила огромная готовность преподавателей оркестра, их желание вносить свой вклад и совершенствоваться. Эволюция с первого дня до сегодняшнего была великолепной, а рабочая атмосфера - фантастической. Мне кажется, нам удалось очень хорошо наладить контакт и создать атмосферу взаимного доверия, чтобы стремиться к совершенству в подготовке концерта в эту субботу». Это будет концерт с очень сложным репертуаром, таким, который испытывает любой оркестр в мире, и я убежден, что «Оссодре» даст потрясающее исполнение. -Я читал, что при дирижировании вы используете техники Хун Юань Тайчи и Чи Кунг. Как это происходит и как это влияет на исполнение произведения? -Это действительно работа, которую я применяю в режиссуре уже много лет, и это связано со многими аспектами. С одной стороны, это приемы, которые придают жесту большую округлость, пластичность и элегантность; с другой стороны, они также привносят в интерпретацию большую глубину, силу и энергию; и, наконец, это философское, медитативное и духовное исследование, которое помогает мне искать самую суть произведения искусства, чтобы лучше понять, что стоит за шедеврами великих композиторов. Я думаю, что мы должны очень хорошо осознавать ответственность, которую несут все, кто посвящает себя оркестровому дирижированию, потому что музыка - это очень мощное оружие, чтобы делать добро среди людей и распространять радость и счастье среди всех, кто нас слушает.