Алехандро Лернер готовится к возвращению к истокам с альбомом, в котором он вновь раскрывает себя как пианист и рок-музыкант

После пяти десятилетий творческой карьеры, 21 альбома и участия в написании песен для таких музыкантов, как Луис Мигель, Селин Дион, Карлос Сантана и других, Алехандро Лернер чувствует, что хочет вернуться к своим корням. «Alterno», его первый альбом за последние десять лет, станет попыткой объединить некоторые грани его творчества: пианиста, изучавшего джаз, и рокера, которым он был в начале своей карьеры. Первыми двумя синглами с этого альбома стали «Dejame volver» и «De otro mundo» — совместная работа с Хуансе из группы Ratones Paranoicos, для которой Габриэль Лусеро, создатель проекта в социальных сетях «Gente rota», снял анимационный клип. Вскоре выйдет третий сингл: «Amor demente», записанный совместно с Хоакином Левинтоном из группы Turf. Лернер объясняет, что хочет, чтобы альбом состоял из трёх частей и вышел в следующем году. А пока он гастролирует со спектаклем «La banda sonora de tu vida», с которым 24 октября выступит в Аудитории Содре. Билеты можно приобрести через Tickantel по цене от 1 580 до 3 360 песо. О рок-альбоме, который так и не удалось выпустить вместе с Давидом Лебоном, о своём нынешнем художественном видении и об одном случае с Рубеном Рада — беседа состоялась за несколько дней до его кончины — Лернер рассказал следующее. —Чего стоит ожидать от нового альбома? —«Alterno» состоит из трёх сторон. После выпуска этой песни под названием «Amor demente», которая вот-вот увидит свет, я выложу ещё две песни, которые составят сторону А. В следующем году начнут выходить стороны Б и В. —Это как будто заново пробуждается весь творческий заряд художника, который показывает что-то новое — словно выставляешь последнюю картину, которую нарисовал. Прелесть песни в том, что сначала она новая, а потом постепенно люди начинают подпевать припеву и поддержать тебя. Еще у меня сейчас появилось гораздо больше желания продемонстрировать свои способности пианиста и играть на фортепиано. В этом концерте есть много моментов, когда я остаюсь наедине с фортепиано, как это было в самом начале. —Откуда, по-твоему, берет начало эта потребность? —Думаю, это связано с вопросом художественной честности: во мне есть нечто, что я развивал почти всю свою жизнь, — это пианист, который живет во мне, — а иногда песни сводили меня к роли простого аккомпаниатора. Я хочу дать возможность проявиться голосу моего фортепиано. —Но ведь ты — артист, которого исторически всегда ассоциировали с фортепиано. —Но во мне есть пианист, изучавший джаз, который сидит в западне и ждет, когда ему откроют дверь. Думаю, пришло время найти для него место, где он сможет проявить себя. —Что для тебя значит твоя близость с уругвайской публикой, когда ты вновь выступаешь в «Содре»? —В отличие от других заведений, «Содре» построен специально для музыки. Его акустика, сцена и вся архитектура пропитаны музыкой и изысканностью. Дать концерт на этой сцене — это нечто особенное: есть места, которые дышат искусством и энергией всех талантов, прошедших по ним; это не то же самое, что играть в казино или под открытым небом. Театр «Содре» отличается тем, что он построен так, чтобы зрители могли хорошо слышать и видеть со всех мест. —Твоё музыкальное образование объясняет твой творческий путь: ты — композитор, продюсер и музыкант. Какое значение, по-твоему, это имеет? —Это то, что ребята со временем поймут, ведь сегодня карьеры развиваются гораздо быстрее. Ты становишься всемирно известным и вирусным, но неизвестно, как долго продлится эта слава. В моём случае, прежде чем начать выступать как певец, у меня было десять лет опыта работы пианистом в различных рок-группах, я аккомпанировал певцам, сочинял музыку для фильмов, музыку для детей, писал песни для телевидения. Это как хорошо подготовленный спортсмен: я — артист, прошедший профессиональную подготовку, и это дало мне прочную основу. Но есть нечто более важное, чем образование, — это энтузиазм, этому нигде не научат. Продолжать сохранять этот огонь и это желание играть, вновь объединиться с группой и создавать музыку. Я очень благодарен за то, что мне выпало. —Что касается дружеских связей и совместных проектов с другими странами, единственным гостем на твоём альбоме 1982 года «Todo a pulmón» был Рубен Рада. Как это произошло? — В 80-е у нас был общий агент. Менеджеру пришла в голову идея организовать тур под названием «Circo Rock», в котором Негро выступал в роли фокусника, а я — его ассистента. В определенный момент шоу Негро выходил в костюме фокусника, сажал меня в клетку, накрывал, а потом появлялись две козы. Я оставался спрятанным, и от меня ужасно пахло козьим. Это возникло из моей дружбы с Рубеном. Я написал песню под названием «Выводы моей жизни» и предложил ему спеть со мной дуэтом. Это легендарная и прекрасная песня, и он исполнил её великолепно.