Поводы, чтобы вновь открыть для себя близкое кино: какие фильмы представлены на Фестивале французского кино

Сегодня стартует новый выпуск Фестиваля французского кино, в программе которого восемь недавних фильмов. Фестиваль продлится до 21-го числа в Life Cultural Alfabeta. Как это обычно бывает на подобных мероприятиях — например, на недавнем Фестивале итальянского кино, который проходил в том же месте, — он дает возможность познакомиться с недавними работами кинематографа страны, которая всегда была близка нам в кинематографическом плане. Таким образом, такое событие, как этот Фестиваль французского кино, который уже много лет занимает своё место в местном культурном календаре, позволяет открыть для себя новые тенденции, режиссёров, за творчеством которых стоит следить или к которым стоит вернуться, а также новых звёзд. Программа этого года довольно обширна и разнообразна и включает в себя работы мастеров, исторические и современные драмы, а также популярные комедии. Вот краткий путеводитель. Два примера от известных режиссёров или тех, кто заслужил признание. Один из них — «Два фортепиано», последний фильм Арно Деплешена, который, вероятно, является самым прямым наследником Франсуа Трюффо, хотя и обладает собственной индивидуальностью, благодаря которой он уже много лет назад стал одним из самых высоко оцениваемых французских режиссёров. В Уругвае состоялись премьеры нескольких его фильмов, в том числе «Первый день остатка нашей жизни» с Катрин Денев и Матье Амальриком, а также «Три воспоминания о юности», который был показан на третьем фестивале в 2017 году. В мелодраме «Два фортепиано» Деплешен вновь обращается к своим излюбленным темам: u0010эмоциональному потрясению, связанному с возвращением, непреходящей силе первой любви и загадочным способам, которыми прошлое вторгается в настоящее. В центре внимания — Матиас Фоглер (Франсуа Сивиль), виртуозный пианист, который возвращается во Францию после многих лет добровольного изгнания, получив приглашение от своей бывшей наставницы Елены (Шарлотта Рэмплинг в роли персонажа, который, как говорят, вдохновлен Мартой Аргерих) на концерт в Лионе. Возвращение домой пробудит воспоминания и станет поводом для встреч. Также выходит биографический фильм о Франце Кафке польской режиссёрки Агнешки Холланд под названием «Франц». Идан Вайс играет роль писателя. Фильм охватывает всю его жизнь — от детства в Праге до смерти в 1924 году — включая конфликтные отношения с отцом, бюрократическую рутину работы в страховой компании, любовные связи и дружбу с Максом Бродом, его другом и редактором. Как уже отмечалось, Холланд предлагает нестандартный подход к Кафке, исследуя актуальность его творчества и разрыв между человеком и литературным мифом. Французская популярная комедия всегда находила здесь заинтересованную и сочувствующую публику. В программе фестиваля этого года представлено как минимум две такие картины. Одна из них — фильм-открытие «Времена иллюзий», новая работа дуэта Оливье Накаше и Эрика Толедано, создателей одного из последних грандиозных хитов французского кино — «Неприкасаемые». Действие фильма «Времена надежды», действие которого происходит в 1985 году, рассказывает о Винсенте (Симон Бублиль) — подростке из парижских пригородов, живущем в семье среднего класса. u0010Его родители (в исполнении Луи Гарреля и Камиль Коттин) ладят друг с другом как кошка с собакой, отношения с братом уже не такие, как раньше, а сам Винсент начинает по-новому смотреть на мир и задаваться вопросами. Это один из самых кассовых фильмов французского кино этого года, который собрал почти два миллиона зрителей, а это очень много. Еще одна типично французская комедия — «Хорошие вибрации» Рием Кхеричи, актрисы, которая снимает уже свой четвертый фильм в качестве режиссера. Это первый фильм, вышедший в прокат в Уругвае. Это комедия о сексуальности, в которой Фанни (Александра Лами) и Том (Франсуа Клюзе) играют пару, которая выглядит крепкой, но испытывает разочарование из-за того, что она никогда не испытывала оргазма. Он пытается соорудить устройство, которое решит эту проблему, хотя рискует вызвать другие. Тон фильма доброжелательный, и он скорее склоняется к романтике, чем к сексу. Две драмы основаны на реальных событиях — одни более свежие, другие более давние — и демонстрируют реконструкции эпохи или воссоздают более или менее известные события. Одна из них — «Великая арка» Стефана Демустье — рассказывает историю Отто фон Шпрекельсена, датского архитектора, который выиграл архитектурный конкурс на проектирование Арки Ла-Дефанс, объявленный президентом Франсуа Миттераном в 1983 году и призванный стать символом современной Франции. Фильм получил восемь номинаций на премию «Сезар», в том числе в номинации «Лучшая режиссура»; он стал лауреатом в номинации «Лучшие визуальные эффекты». Другой фильм — «Великий фальшивомонетчик» Жана-Поля Саломе (фильмы которого «Призрак Лувра» и «Даронна» мимолетно показывались в Уругвае) о Яне Боярски (Реда Катеб), польском инженере, который во время Второй мировой войны укрывается во Франции и использует свой талант для изготовления поддельных документов для Сопротивления. После войны, не получив признания своих заслуг, он становится крупнейшим фальшивомонетчиком в истории, изготавливающим настолько качественную продукцию, что ему удаётся обмануть даже Банк Франции. Сюжет вращается вокруг комиссара (Бастьен Буйон), который становится одержимым этим делом. Это кажется невероятным, и в этом заключается одно из очарований фильма. Наконец, в программе представлены два документальных фильма: один с ярким уругвайским колоритом, а оба — посвящены сценическому искусству. В фильме «Ариан Мнушкин и Театр Солнца в Киеве» (2024) режиссёры Дуччо Беллуги-Ваннуччини и Томас Бриат запечатлевают художественный и человеческий опыт в Украине в разгар войны. В марте 2023 года легендарная французская театральная режиссёр Ариан Мнушкин отправляется в Киев вместе с 15 участниками своей труппы, чтобы организовать «кочевую театральную школу» — бесплатный мастер-класс, собравший более сотни профессиональных актёров, студентов и любителей. Это опыт, который делает ставку на театр и жизнь. В Уругвае хорошо знакомы с Мнушкин и её творчеством. Сначала благодаря фильму «1789», в котором была показана постановка её труппы. Он вышел на экраны в 1973 году, а спустя 10 лет в кинотеатрах также показали её фильм «Мольер». Режиссёр дважды посещала Уругвай: в 1978 году во время диктатуры, чтобы выступить с требованием освобождения пианиста Мигеля Анхеля Эстреллы, и в 2007 году, когда она выступила с лекцией в фойе театра «Солис». Другой документальный фильм — уругвайский по производству и французский по тематике. Речь идет о картине «Мальчик, который мечтает» Андреса Варелы о кукловоде Филиппе Женти, которого она посетила вместе с фотографом Сезаром Шарлоне в его доме в Бретани. Ей удалось создать портрет невероятного художника. Это хороший выбор, чтобы возродить ту старую уругвайскую традицию — быть в курсе того, что происходит во французском кино.