Он - бразильская звезда, приглашение сыграть в Уругвае изменило его жизнь, и теперь он станет выдающимся посетителем.
Уругвай 2024-11-14 03:49:03 Телеграм-канал "Новости Уругвая"
«Если бы я был учреждением, я бы присвоил Монтевидео титул «Иллюстрированный город моей жизни», - говорит Паулиньо Моска и разражается смехом. «Думаю, это лучшее, что я могу сказать о своих отношениях с городом». Это заявление имеет особый контекст: в среду, 27-го числа, исполнитель песни «Pensando em você» будет назван муниципалитетом Монтевидео заслуженным гостем. Два дня спустя он выйдет на сцену Театра Солиса, чтобы дать один из своих самых значительных концертов на уругвайской земле. Он отметит 30-летие альбома Vontade, с которого началась его сольная карьера, а также 20-летие с того момента, когда Хорхе Дрекслер пригласил его принять участие в четырех концертах, представлявших Эко в театре «Солис». Тогда Моска еще не знал, но те вечера 2004 года ознаменуют его жизнь. С тех пор он заслужил титул «самого уругвайского бразильца», и не только благодаря своим бесчисленным концертам в разных уголках страны. В Монтевидео он записал сезон музыкального сериала Zoombido, в котором исполнил песни с 13 местными звездами, от Себастьяна Тейсера до Роберто Муссо. Он также снял эпизод сериала Mi casa es tu casa, в котором, помимо прочего, сделал татуировку Паласио Сальво на руке. Именно на одном из верхних этажей этого здания он написал «Que beleza, a beleza», одну из самых ярких лирических песен в своем творчестве. В своем концерте в Solís, на который он обещает пригласить неожиданных гостей, он отметит все это путешествие сольным концертом, который охватит некоторые главы дебютного альбома и включит уже ставшие обязательными «A idade do céu», «A seta e o alvo» и «Lágrimas de Diamantes». Билеты продаются в Tickantel, цены варьируются от 1 600 до 2 800 песо. В преддверии выставки предлагаем вашему вниманию ретроспективный диалог с Моской. -Пока мы говорим о круглых числах, что представлял собой Vontade в вашей карьере? -Это мой самый роковый альбом. Я записал его после того, как стал участником группы Inimigos do Rei, которая имела жестокий коммерческий успех. Мы стали группой года в 1989 году благодаря двум юмористическим песням, «Uma Barata Chamada Kafka» и «Adelaide», и это избавило меня от желания быть коммерчески успешным. Это было очень важно, потому что когда ты очень молод, ты хочешь быть знаменитым, выступать перед миллионами людей и быть похожим на «Битлз», но это уводит тебя в сторону от того направления, которое ты хочешь выбрать как артист. Группа Inimigos do Rei была создана, когда я учился в театральном, и я встретил еще двух малуко, которые тоже пели, и мы сделали альбом с шутками и персонажами. Я думаю, что это была скорее театральная группа, чем музыкальная. Потом, когда пришло время записывать мой первый сольный альбом, я понял, что должен начать свою карьеру как автор-исполнитель с большим настроем, чтобы меня больше не ассоциировали с юмором группы. Именно поэтому я выбрал рок, который был самым прямым способом крикнуть: «Смотрите, я изменился, теперь я кто-то другой! Так я написал песню «Vontade», которая рассказывает о воле к самореализации. -Одна из моих любимых песен с альбома - «Vamos acordar os mortos», в которой говорится о том, что память - это способ вернуть к жизни тех, кого уже нет. Как это получилось? -Я всегда был философом и думаю, что все мы начинаем умирать, когда рождаемся. Для меня процесс умирания - это жизнь. Так что идея песни - пробудить осознание того, что каждый из нас конечен, и тот факт, что мы это понимаем, заставляет нас направить все свои силы на то, чтобы жить лучше. -Что вы видите в Паулиньо, который делал первые шаги во главе своего сольного проекта? Когда я слушаю Vontade, я узнаю свои песни и свое желание быть автором-исполнителем, что я и решил для себя на всю жизнь. Я хотел работать, как мои кумиры: Каэтано Велозу, Жилберту Жил, Чико Буарке, Казуза, Ренато Руссо, Арнальдо Антунес и Хеберт Вианна; все они привлекли мое внимание своим умением писать невероятные песни. Я начал свою карьеру с рока, чтобы, как я уже говорил, отличаться от Inimigos do Rei, но я был уверен, что песни должны быть хорошими. Именно поэтому я выполнял свою небольшую работу на дому и сосредоточился на сочинении. Оглядываясь назад, я понимаю, что не был ни лучшим музыкантом, ни лучшим певцом, но больше всего я рад тому, что моя карьера длится уже 30 лет, и я до сих пор живу благодаря своим песням. Это огромное достижение, потому что у меня много друзей, которые лучше меня, но большинство из них больше не занимаются музыкой. У них был талант, но путь зависит не только от песен, но и от выбора и возможностей. Иногда даже ошибка может привести вас вперед... -Или совпадение, как это случилось с Уругваем: благодаря тому, что кто-то дал вам в гримерке альбом Хорхе Дрекслера «Frontera», началось ваше знакомство с уругвайской музыкой. -Для меня было огромным сюрпризом, что этот альбом привел меня к таким большим переменам в моей жизни. Так я познакомился с «La edad del cielo» и Дрекслером, который затем пригласил меня на те четыре вечера в Teatro Solís. Я не знаю, где бы я был сейчас, если бы не Уругвай. Было очень, очень важно приехать в Монтевидео человеком без прошлого, потому что когда я приехал, меня абсолютно никто не знал. Так что на концертах с Дрекслером я смог проверить свой талант; это было похоже на участие в реалити-шоу: я пришел посмотреть, хорош ли я или у меня просто много друзей (он смеется). -К тому же вы пели на другом языке, так что это было двойное испытание. -Конечно! Но я был удивлен тем, с какой любовью люди принимали меня. Это доказало мне, что я могу в это верить, потому что, хотя на тот момент у меня уже было два альбома с Inimigos do Rei и четыре в качестве сольного исполнителя, я сомневался, смогу ли я зарабатывать на жизнь музыкой. У меня, как я уже говорил, было много талантливых друзей, которые сдались. Первые 15 лет были очень трудными в финансовом плане, и, хотя мои песни крутили по радио, я жил в очень маленькой квартире и был на мели. Что-то во мне сильно сомневалось, и я даже подумывал о том, чтобы вернуться к актерской деятельности или заняться чем-нибудь на телевидении. Более того, программа Zoombido, которую я вел в течение 11 лет, была связана именно с этим: она была посвящена другим занятиям, чтобы не зависеть так сильно от моих музыкальных неудач (он смеется). -Есть ли у вас какие-то особые воспоминания о тех вечерах в Solís? -Да! На тех концертах в качестве гостя присутствовал Фернандо Кабрера, и после моего выступления он сказал мне очень напряженную фразу: «Бразильцы играют дебильно» (смеется). Я был в шоке, и тогда он сказал, что все бразильские певцы находятся под влиянием Жуана Жилберту, и поэтому мы так играем. Уругваец открыл мне всю грацию и размах бразильского пения! Это было так очевидно, а я не замечал. -В прошлый раз, когда мы разговаривали, вы сказали мне, что шоу являются основополагающими в вашей работе. Что вы чувствуете каждый раз, когда выходите на сцену? -То, что смерти не существует.