Он родился в Бильбао, живет в Швейцарии и выбрал Уругвай для премьеры шоу, в котором никто не знает, чем все закончится.

Он родился в Бильбао, живет в Цюрихе, работает компьютерщиком и приехал в Уругвай несколько недель назад, чтобы поставить музыкальное импровизационное шоу «Sí sostenido», выступления которого начнутся в эту пятницу в Teatro Alianza, а входные билеты на RedTickets стоят 600 песо. Джону Конану 37 лет (выглядит он моложе), и он выбрал Уругвай для представления этого шоу, которое строится вместе со зрителями в зале, потому что его всегда интриговало то, что он слышал о нашей стране, касающееся социальной политики и фигуры Хосе Мухики. «Я также слышал, что качество жизни здесь очень хорошее. Я жил в Лондоне, где понял, что мне нужна зелень в моей жизни, мне нужна природа, и я понял, что эти огромные города не для меня», - рассказывает Конан в интервью El País. Он собрал деньги, приехал в отпуск, наладил контакты с местными импровизаторами и вернулся, когда ему удалось накопить большой отпуск, чтобы у него было время, необходимое для создания этого шоу. В то время как его дневная работа заключается в том, чтобы сидеть за столом и писать код, Конан несколько лет работал театральным актером, пока не почувствовал, что знает, что должно происходить в пьесах. «Я мог бы сделать это немного по-другому, но мне нужно было что-то совершенно свежее, другое», - говорит он. Режиссер и актер Sí sostenido говорит, что много лет занимался импровизацией, пока не дошел до того, что почувствовал необходимость искать следующий вызов: музыкальную форму, с которой он познакомился на фестивале импровизации в Барселоне. Мне было нечего делать, и я сказал: «Почему бы и нет? Я попробую», и вышел со словами: «Это моя вещь, это следующий уровень»», - говорит он. «Ты не просто выходишь на сцену, поешь и все, - объясняет он, - потому что это не просто ты, ты с группой людей, и это похоже на телепатию, потому что это песни, которые ты исполняешь с партнером. Это общение, которое возникает, - чистая магия, и это то, к чему я стремлюсь». Шоу начинается с вопросов к зрителям: место и профессия, которые должны их вдохновить. «После этого мы начинаем петь и разыгрывать сценки о том, что они нам рассказали. И поскольку всегда есть люди, которые думают, что «они это отрепетировали», в середине шоу мы обрываемся и спрашиваем их, где будет следующая сцена, чтобы показать, что все импровизировано. А также для того, чтобы вовлечь их в сюжет, в то, куда они хотят его направить», - говорит он. -Нужно ли быть музыкантом, чтобы заниматься импровизацией? -Нет, на самом деле я мало что знаю о музыке, и именно этому я стараюсь научить: вам не нужно изучать музыку. До импровизации я никогда не пел, не играл на инструментах и не слушал музыку. -Вы не можете много говорить, потому что мы не знаем, что будем делать. Мы заходим в зал и спрашиваем у зрителей. Обычно все начинается с импровизационных сцен, пока не доходит до момента, когда нужно петь, как в мюзиклах. Когда эмоции достигают предела, мы поем. И иногда мы ошибаемся с хореографией, потому что она тоже импровизированная. Когда это происходит, мы смеемся, и зрители тоже, потому что в конце концов мы хорошо проводим время, а это заразительно.