Он уругваец, триумфально выступает на больших площадках и сделал театр своим убежищем, чтобы исцелиться от потери, которая его постигла.

Учителя Франко Риллы (32 года) всегда подчеркивали его талант к рисованию. Музыка тоже была рядом: в 12 лет он взял в руки синтезатор, а в 15 отец подарил ему фортепиано. Мелодии были глубокими, и он даже подумывал о поступлении в музыкальную школу, но благодаря школьному учителю на его пути появилось актерское мастерство, и его жизнь сделала неожиданный поворот. Он решил попробовать себя в драме, и, хотя на первых занятиях он чувствовал себя жабой из другого колодца, ощущения, которые стали проходить через его тело, показали ему, что сцена - это его место в мире. Актерская игра помогла ему почувствовать себя живым и стала катарсисом. В 22 года он уже сочинял музыку к спектаклям, а вскоре его имя стало появляться на международных площадках благодаря небольшим ролям, которые он получал благодаря кастингу. С тех пор он получил восемь премий «Флоренсио», в том числе премию за лучшую мужскую роль в фильме «Ультимо встреча», поставленном Марией Додера, которая стала ключевой фигурой в его творческой карьере. Он снялся в фильме «Общество нивы», сериалах „Кроманьон“ и «Иоси, раскаявшийся эспирант», фильме «Вирус 32», в уругвайском веб-сериале La casa grande, номинированном на фестивале Die Seriale и доступном на YouTube, и только что снял фильм «Барреда», где ему довелось разделить свет со своими кумирами детства: Мерседес Моран, Карлой Петерсон и Луисом Мачином. Однако, по ее словам, именно в театре ее сердце бьется сильнее всего. Вот почему завтрашняя премьера спектакля Páramo в театре Уго Бальсо - это воплощение мечты Рильи. Это шестая совместная работа с Марией Додерой, сочинение музыки, одиночество на сцене, игра на фортепиано. Это также коллективное творчество, в котором они затрагивают темы, которые его волнуют. Они говорят о телефонной зависимости, сетях, самоэксплуатации, психическом здоровье, на фоне мифа об Эдипе. Для Риллы психическое здоровье - деликатный вопрос: его мать покончила с собой, и эта пьеса оказывает на него что-то вроде лечебного эффекта. Спектакль Páramo идет до воскресенья 22-го, но это только начало: в планах Риллы - превратить его в «пьесу-чемоданчик» и возить по всему миру. Билеты можно купить через Tickantel, а премьера - это повод пообщаться с этим актером, композитором и музыкантом об искусстве, театре и жизни. Дом семьи Рилла дышал искусством. Его дед был поэтом, а среди 40 его родственников есть кинематографисты, художники, писатели и музыканты. Однако Франко первым посвятил себя театру. Искусство, по его словам, принималось, если к нему подходили с полной отдачей. Его первое знакомство с актерским мастерством произошло в театральном классе, который вела Мария Елена Перес Альгорта в Латиноамериканском университете, где он получал степень бакалавра искусств. На выпускном экзамене она дала студентам монолог, написанный ими самими. Увидев Франко в действии, она без колебаний предложила ему изучать драматическое искусство. Так он поступил в Институт актерского мастерства Монтевидео (IAM), не имея ни малейшего представления ни о чем. В первый же день, увидев своих одноклассников, катающихся по полу, и одного из них с татуировкой театральных масок, он подумал: "Что я здесь делаю? Но преображенное пространство и связь с товарищами охватили его: "Взгляды, тела и сердца начинают биться по-другому. Вы попадаете в очень привлекательное измерение, и я влюбился в него". Мария Додера подарила ему первый большой успех, когда ему было всего 22 года. Она увидела его в El club de los idiotas, выпускном спектакле своего поколения из IAM, поставленном Хименой Маркес, в котором он играл на фортепиано на сцене и к которому также написал музыку. "Мария позвала меня сниматься в спектакле Las mujeres de Cervantes. С тех пор я не перестаю работать с ней. В «Убийстве», также с Марией, я написал музыку. Для меня это мечта - соединить две свои страсти", - говорит она. В то же время он начал пробивать себе дорогу в аудиовизуальном кино, и ему посчастливилось сняться у режиссера Х.А. Байоны в фильме La sociedad de la nieve, где он сыграл Гастона Туркатти, брата Нумы (персонаж Энцо Вогринчика). "Это был впечатляющий блокбастер. Я снимал несколько дней. На самом деле, самая красивая сцена, которую я снял, не вошла в фильм. Это случилось со многими людьми. Но это прекрасные возможности", - признается он. Páramo - шестой фильм, снятый Додерой, и один из самых личных его проектов. Он возник из предложения продюсера сделать монолог. После долгого чтения они решили создать текст с нуля. Они позвонили драматургу Джеронимо Пиццанелли и создали подлинную пьесу, основанную на его проблемах. В пьесе он один на сцене, в сопровождении фортепиано и стула. "Мы всегда знали, что я буду исполнять музыку. Я также играю на сцене, и это укрепляет меня как актера", - говорит он. Их дебют состоялся 31 января на фестивале Nuestra, в прошлую субботу они представили его в театре Эскайола в Такуарембо, а теперь с завтрашнего дня и до воскресенья 22 июня они будут выступать в театре Hugo Balzo. Они планируют воспользоваться тем фактом, что для создания спектакля им нужны только пианино и стул, и взять его с собой на гастроли. Процесс был очень напряженным: "Я потратил год на репетиции и только что сделал два шоу. В кино я учу слова, провожу исследования и отдаюсь моменту. Театр для меня - это храм", - сравнивает он. -Пьеса затрагивает проблемы психического здоровья, сетей, отмены. Бросает ли она вам личный вызов? -Очень. Я страдаю от гиперкоммуникации и телефонной зависимости. Тема психического здоровья затрагивает меня, потому что моя старушка покончила с собой. Мы все знаем кого-то, кто покончил с собой, и хорошо, что мы поднимаем эту тему. -Вы чувствуете, что пьеса исцеляет? -Я думаю, что да. Когда процесс закончится, я пойму, насколько он был целительным. Иногда данные приходят с задержкой. -Во время пандемии вы уехали жить в Мальдонадо, почему? -Когда все закрылось, я отправился в один из домов моего старика во Флоресе. Там было зелено, был пляж, и я понял, что это то место, где я хотел бы жить, без такого сильного визуального и шумового загрязнения. Сейчас я живу в окружении природы в месте своей мечты. -Сколько из того, о чем вы мечтали в детстве, вы считаете достигнутым? -Мне трудно сказать. Я не знаю точно, о чем я мечтала, но я знаю, что самое большое счастье для меня - это то, что люди вокруг меня здоровы. Со смертью матери во мне что-то сломалось, но это же стало и стимулом для того, чтобы вкладывать всю свою энергию в то, что я делаю. -Искусство стало вашим убежищем? -Да. Я не помню, о чем я мечтал, но когда я подрос, я стал представлять себя на сцене, занимающимся музыкой. Это сбылось и превзошло все мои ожидания. Быть в «Содре», наедине с роялем и полным залом - это грандиозно. Я боюсь - в хорошем смысле - того, как далеко это может зайти.