Лукас Кэри возвращается со своим лучшим альбомом: желание жить в состоянии поэзии и песня, которую попросил его исполнить отец

Лукас Кэри только что представил свой первый сольный альбом в зале «Уго Бальзо», когда уже начал задумываться о следующем. У него была группа, публика и желание записываться. Но чего-то не хватало: песен. Всего четыре или пять. Он поставил себе цель написать 20 и выбрать лучшие. Так и появился альбом «La oportunidad», состоящий из 11 композиций. «Я не знал, смогу ли я записать ещё один альбом», — признаётся он в интервью . Ему было ясно, что он не хочет повторяться. Альбом стал продолжением «Cuando estabas cerca» (2024), который газета «El País» включила в число лучших уругвайских альбомов того года. Он представит его в эту среду, 11 ноября, в зале «Зитаросса» — на самой большой сцене, на которой он выступал как сольный исполнитель. Билеты на Tickantel по цене 700 песо. «Есть что-то волшебное в том, чтобы начинать с нуля», — пел он тогда в песне «A dónde me lleva?». После распада группы «Ángel» в 2022 году он написал свой дебютный альбом, посвящённый любви и разлуке. Теперь он хотел погрузиться в другие темы. «Это то, что мне удобно, что у меня получается довольно легко, но я не хотела идти по этому пути», — рассказывает она. «Я хочу жить в состоянии поэзии, я хочу найти своё место в этой жизни», — поёт она в песне «El mundo», открывающей альбом «La oportunidad». Она родилась в один из дней, проведённых вместе с Эмилиано Акино, сопродюсером альбома. Они создали басовую партию и попробовали аккорды на компьютере. Текст сложился почти на лету. И тогда она заметила одну деталь: речь шла не о паре. «Возможно, это любовь к себе, любовь к жизни», — комментирует она. «El mundo», «Selva» и «La brújula» начинаются с электрогитар и запоминающихся припевов, хотя тексты песен носят более интроспективный характер. Кэри написала «Selva» для открытия альбома, но в итоге она оказалась второй. Акино считал рискованным начинать с трёх интроспективных композиций, две из которых были ранее не издававшимися. Кэри сохранила этот порядок. Она хотела показать свою современную музыку, а не вторую часть дебютного альбома. Говоря о «Мире», он вспоминает путешествия, те моменты, когда он пробовал счастья в Аргентине, и двери, которые не открываются. «Возможно, из десяти вещей, которые ты наметил, сбылась только одна. Но именно эта одна заставляет тебя идти дальше», — говорит он. И удивляется: «Я открываю это для себя прямо сейчас, разговаривая с тобой». В зале имени Уго Бальзо песни из альбома «Cuando estabas cerca» обрели рок-звучание. Проект «Jungla Live Session», в рамках которого он переосмыслил шесть композиций, подтвердил этот курс. Если его дебютный альбом был более попсовым, с такими яркими моментами, как «La beba», «Capital de amor» и «En el río», то теперь он захотел перенести в студию звучание живой группы. «Я хотел, чтобы музыка звучала чуть более живо», — объясняет он. Он записал почти все гитарные партии. Вокал остался менее обработанным, а аранжировки приобрели большую свободу. Этот альбом превосходит его дебют и подтверждает рост Кэри как композитора: он сохраняет свой талант к созданию запоминающихся припевов, но предлагает более глубокие тексты и более проработанные аранжировки. За один день, проведённый с Акино, родились песни «El mundo», «Dónde vamos» и «Manos en el fuego». Последняя, посвящённая неловкой любви, в итоге была записана с Папиной де Пальма. Она согласилась, но только что стала мамой и не могла найти время для написания текста. Спустя несколько месяцев, когда альбом уже готовился к мастерингу, её куплет так и не был готов. Лукас написал ей: если она не пришлёт текст, он отложит эту песню. Папина прислала ему текст через WhatsApp, а потом они встретились, чтобы записать песню. Это было последнее, чего не хватало. Песня «Basta» с Родрой родилась из ситуации, которая «очень разозлила» его. Он уже исполнял её вживую, но второй куплет казался ему повторяющимся: ему казалось, что он уже всё сказал. Он предложил либо спеть то, что было, либо написать новый. Родра принёс свои идеи, и они вместе доработали текст. Его куплет начинается похоже на первый, но идёт в другом направлении. «Мы все по-разному смотрим на жизнь и по-разному смотрим на сочинение песен», — говорит он. История песни «Tablero» более длинная. Он сочинил её во время своего пребывания в группе Ángel, но она не вошла ни в его первый и единственный альбом «19 21», ни в его первые акустические записи, ни в альбом «Cuando estabas cerca». Но кто-то никогда её не забывал: его отец, Кристиан Кэри, певец и гитарист группы La Triple Nelson. Каждый раз, когда Лукас показывал ему что-то новое, Кристиан снова спрашивал о «Tablero». «Он меня просто замучил», — вспоминает он со смехом. Пока Лукас не согласился переработать песню вместе с ним. Они переделали композицию, воплотив идеи Акино, и Кристиан прислал ему видео со своим куплетом. Затем он записал гитарное соло. В студии появился пассаж, который они в итоге спели вместе. «Bailando», одна из первых песен альбома «La oportunidad», несколько раз меняла ритм. Кэри сочинила эту песню на компьютере, попробовала в стиле кумбии, а затем превратила её в болеро с элементами бачаты. В ней тоже речь идёт о разбитом сердце, но без излишних сетований: «Хотя я и много плакала из-за тебя, я преодолею эту хандру, потому что хочу жить полной жизнью». «Я уже достаточно поплакала, пора смотреть в будущее», — подытоживает она. Она обратилась к Гонсало Денизу, известному как Фрэнни Гласс, одному из своих кумиров. Дениз указывал ей, прежде всего, на несоответствия в текстах. Иногда достаточно было заменить одно слово при записи, чтобы изменить смысл куплета. Девять из 20 песен остались за бортом, но могут вернуться. «Tablero» ждала своего часа с 2020 или 2021 года. В среду он исполнит альбом «La oportunidad» целиком, а также такие песни, как «Cine francés» и «Capital de amor». На концерте будут Родра, Папина и Кристиан, а также другие гости. Он споет со своей сестрой Ларой, которую аккомпанирует в её первых композициях, и добавит в аранжировку трубу и саксофон. На этот раз Кэри будет главным гитаристом своей группы. В группе «Balzo» он только пел, следуя аранжировкам, которые оставляли мало места для импровизации. Теперь он хочет изменить аккорд, посмотреть на своих коллег, ошибиться и посмеяться. Он хочет привнести в «La Zitarrosa» ту свободу, которую обрёл, играя на гитаре и поя: оставить пространство, «чтобы музыка могла произойти».