Всё о фильме Кристофера Нолана «Одиссея»: актёрский состав, сюжет и полемика в социальных сетях вокруг фильма

Похоже, каждое поколение рассказывает свою версию «Одиссеи». Так делал Вергилий, так делал Джеймс Джойс, так делали художники, такие как Джон Уильям Уотерхаус и Арнольд Бёклин, так делало итальянское кино, а теперь настала очередь Кристофера Нолана. Разница заключается в том, что британский режиссёр, лауреат «Оскара» за фильм «Оппенгеймер», стремится не просто экранизировать классику, а превратить в блокбастер поэму, которая спустя почти три тысячи лет после того, как её приписали Гомеру, по-прежнему остаётся одним из краеугольных камней западной культуры. В фильме, одном из самых ожидаемых этого года, главные роли исполняют Мэтт Деймон в роли Одиссея, Энн Хэтэуэй — его терпеливая жена Пенелопа, Том Холланд — его сын Телемах, Шарлиз Терон — нимфа Калипсо и Зендая — богиня Афина. Съемки велись на камеры IMAX (в Уругвае наиболее близким аналогом станет формат 35 мм, в котором фильм будет демонстрироваться в «Синематеке»), в фильме задействован звездный актерский состав, а повествование, отходя от линейного хода событий, будет воссоздавать историю в разных временных планах. Такой подход вполне уместен с учетом фильмографии Нолана, а также потому, что и в оригинальной поэме события не излагаются в хронологическом порядке. Хотя «Одиссею» обычно кратко описывают как приключение героя, которому потребовалось десять лет, чтобы вернуться в Итаку после Троянской войны, уже в VIII веке до нашей эры это произведение было необычайно современным. Гомер начинает повествование, когда Одиссей уже много лет как пропал, чередует сцены, происходящие в разных местах, вплетает рассказы в рассказы и воссоздает часть путешествия с помощью обширных флэшбэков. Нолан — режиссёр, чья фильмография, начиная с «Мементо» и заканчивая «Оппенгеймером», кажется одержимой идеей фрагментированного времени, — судя по всему, обнаружил здесь естественное родство. Это означает, что те, кто ожидает экранизации, построенной в соответствии с традиционным делением поэмы — «Телемахия», возвращение Одиссея и месть женихам — вероятно, столкнутся со структурой, в которой все эти эпизоды сосуществуют и взаимодействуют друг с другом. В заметках о производстве Нолан объяснил, что обнаружил, как много из «Одиссеи», не ставя перед собой такой цели, присутствует почти во всех его фильмах. Он также отметил: «Твой опыт как кинорежиссёра влияет на принимаемые тобой решения самыми разными способами, в том числе на то, к чему ты чувствуешь себя готовым, для чего, по твоему мнению, у тебя есть необходимые навыки и что станет для тебя новым вызовом, — и всё это основано на том, что ты делал ранее». Именно поэтому он определяет «Одиссею» как исторический и культурный вех, который никогда ранее не экранизировался с притязаниями на статус блокбастера. «Меня вдохновляла идея рассказать эту историю со всем её тематическим богатством таким образом, которого я раньше никогда не видел». Первые отзывы отмечают работу Нолана, актёрский состав и художественное оформление. Кроме того, это один из фильмов с самыми высокими оценками на Rotten Tomatoes, где он имеет 98 % одобрительных отзывов. Еще до премьеры фильм вызвал в социальных сетях дискуссию, которая была гораздо менее литературной: она сосредоточилась на подборе актеров и сопровождалась странными требованиями «исторической точности» в отношении поэмы. Выбор Лупиты Ньонго на роль Елены Троянской вызвал бурную дискуссию в сетях. Этот аргумент, мягко говоря, удивляет. Ведь «Одиссея» — это не документальный фильм о микенской Греции. Это эпическая поэма, сформировавшаяся на протяжении веков устной традиции, населённая богами, вмешивающимися в человеческие дела, циклопами, сиренами, волшебницами, превращающими людей в свиней, и путешествиями в подземный мир. Требовать исторической точности от мифологического повествования — все равно что требовать её от «Властелина колец» или того, чтобы фильм о супергероях строго следовал законам физики. На самом деле, значительная часть этих реакций, похоже, обусловлена другим явлением: влиянием фильма «Троя» (2004), блокбастера, который с течением лет закрепил в коллективном сознании образы, имеющие мало общего с повествованием Гомера. Парадоксально, но его главным наследием стало не повествование, а визуальный ряд. Для миллионов зрителей Елена приобрела черты (белая кожа, голубые глаза и светлые волосы) Дайан Крюгер, а Ахилл — черты Брэда Питта. Спустя два десятилетия по-прежнему появляются комментарии, в которых подбор актёров Нолана оценивается с опорой на фильм Вольфганга Петерсена. Как ни странно, именно Нолан был выбран режиссером этого фильма, и идея с «троянским конем», выезжающим из арены (как отсылка к «Планете обезьян»), принадлежала именно ему. В социальных сетях даже разгораются споры по поводу дуэли Ахилла и Гектора у стен Трои, хотя эти эпизоды относятся к другой поэме Гомера — «Илиаде». «Одиссея» начинается как раз тогда, когда эта война уже закончилась. Это не первый раз, когда Одиссей появляется на большом экране. Первая кинематографическая адаптация датируется 1911 годом, когда кино ещё было немым: фильм «L’Odissea», снятый Франческо Бертолини, Джузеппе де Лигуоро и Адольфо Падованом, сжал поэму всего до 44 минут. Самой знаменитой версией по-прежнему остаётся итальянская картина «Улисс» (1954) Марио Камерини с Кирком Дугласом в главной роли, а также Сильваной Мангано и Энтони Куинном. Она появилась в Уругвае в 1956 году. В уругвайских кинотеатрах также показывали итальянские фильмы, довольно свободно вдохновлённые образом Улисса, такие как «Улисс против Геракла» и «Геркулес, Самсон и Улисс». А также «Пистолет для Ринго», в котором сюжет был преобразован в вестерн. Ничто из этого, похоже, не беспокоит Нолана, поскольку его цель — вернуть в кино текст, который переосмысливается уже почти тридцать веков. Ведь немногие истории прошли такой долгий путь и на протяжении столь долгого времени, не переставая находить дорогу обратно.