Тиаго ПЗК в Монтевидео: нервы перед выступлением, его промах на сцене и фристайл, посвященный Уругваю

Тиаго ПЗК нервничает. Он не выходил на сцену уже четыре месяца, и через несколько минут ему придется предстать перед аудиторией из более чем 20 000 человек в Монтевидео. Это его последнее живое выступление в 2023 году и не что иное, как закрытие фестиваля America Rockstars, на котором в этом году выступили такие артисты, как Лали Эспосито и Абель Пинтос. Музыкант выходит на сцену и начинает общаться с ожидающей аудиторией. Спустя несколько минут нервозность исчезает, уступая место уверенности на сцене, которая объясняет, почему всего за три года он стал одним из главных образцов городской музыки в этом регионе. 22-летний аргентинец, ответственный за такие хиты, как Bombona с Bizarrap и Los del Espacio с Duki и Rusherking, среди прочих, мгновенно забирает публику в свой карман. Он знает, как расшевелить публику своими меланхоличными песнями и сменить энергетику, чтобы заставить ее танцевать от души в своих более зажигательных композициях. В качестве благодарности за отклик, полученный от местной публики, он исполнит фристайл, специально посвященный Уругваю, в котором назовет Луиса Суареса, "Антель Арену", "Насьональ" и "Пеньяроль", музыкантов Меситу и Агуса Падилью, а также такие идиомы, как "plancha" и "gurises". Но за несколько минут до выхода на сцену Тиаго ПЗК рассказывает El País о своем росте - от района Буэнос-Айреса Монте-Гранде до космоса. -Что происходит в вашем теле перед выходом на сцену перед 20 000 зрителей? -Я нервничаю. Я почти никогда не нервничаю перед выступлением, но в прошлом году я играл все время, а сейчас не делал этого уже четыре месяца. Выступать на сцене еще сложнее из-за размера аудитории, потому что вам приходится получать и отдавать энергию от множества людей. Кроме того, на сцене очень много ответственности, потому что внизу может произойти всякое: например, кто-то может упасть в обморок от жары, и нужно быть очень внимательным. -Вы когда-нибудь оказывались в подобной ситуации? -Я помню, как однажды летом я выступал на закрытой баскетбольной площадке в Сальте, и там было очень жарко. В середине песни я увидел, что один человек падает в обморок, другой - в другой, третий - в третий. Вы должны заботиться о своей аудитории. Идея в том, чтобы хорошо провести время вместе. -Вы стали одним из ведущих представителей городской музыки, когда шла пандемия и вы не могли выступать с концертами, на что это было похоже? -Когда все были заперты дома, люди потребляли больше сетевой музыки и Spotify. Когда люди смогли выйти на улицу, они пошли бы на любое шоу. С самого начала было много энергии, и я благодарен за это, потому что я всегда представлял себе взрыв в своей карьере, но не такой внезапный, как тот, что произошел. -Это означает, что ваши первые концерты уже были грандиозными, потому что вы уже были известной фигурой, как вы адаптировались к выступлениям вживую от одного момента к другому? -Я с детства хотел стать художником, и у меня была такая цель. Я исполняла свою мечту, и моя забота заключалась в том, чтобы наслаждаться ею в полной мере. Я очень благодарен. Когда я фотографируюсь с кем-то или меня приветствуют на улице, я ценю это и наслаждаюсь этим, как будто это последний день моей карьеры". -Песня Los del espacio, которую вы исполнили с Duki, Rusherking и другими ведущими фигурами, стала одной из самых прослушиваемых песен года, как проходило общение, в котором они решили, что вы должны исполнить не что иное, как припев? -Это было не так уж и заскриптовано. У нас есть группа в Whatsapp под названием Los del Espacio, где мы говорим обо всем между собой. Мы всегда собирались вместе за ужином и говорили, что сделаем песню. Однажды мы наконец собрались в студии, и это не было похоже на то, что мы разделились и сказали: "Ты сделай это, а ты сделай то". Мы все начали набрасывать мелодии и сочинять, и я придумал ту часть с FMK, где говорится "в замедленной съемке, татата...". Мы увидели, что она подойдет для припева, и так оно и получилось. Это было очень здорово, потому что мы все сотрудничали. Это было настоящее сотрудничество, а не так, что каждый сделал свою часть и на этом все закончилось. Каждый вносил свою лепту, но каждый давал рекомендации и идеи другому. -Каковы отношения между всеми вами за пределами художественного аспекта? -Мы собираемся дома на обед, ужинаем, играем в игры. Это трудно совместить: я здесь, Эмилия (Мернес) в Испании, Дуко в Майами. Когда мы можем координировать свои действия, мы сообщаем друг другу о том, что мы чувствуем, не только с художественной стороны, но и с личной: "Эй, ты в порядке? Хорошо, когда есть возможность поговорить с людьми, которые тебя понимают, потому что они находятся в том же положении, что и ты. -Какой образ или человек приходит вам на ум, когда вы чувствуете овацию огромной аудитории в конце такого шоу? -Я постоянно практикую присутствие. На сцене я упражняюсь в том, чтобы быть мостом связи с людьми, и стараюсь не думать ни о чем другом, кроме как передать то, что я чувствую в каждой песне. У меня есть очень грустные песни и другие, которые очень поднимают настроение, и хотя у меня есть актерская сторона, которая позволяет мне передавать их, я не могу позволить себе увлечься своими чувствами, потому что я могу закончить плохо, и в следующий раз мне будет трудно начать.