Уругвайские карикатуристы: от преступного мира до рисования Бэтмена и работы на Голливуд

Начиная с древнеегипетских папирусов и до наших дней, люди испытывают потребность рассказывать истории и сопровождать их иллюстрациями. Комиксы не подвластны времени - для детей, молодежи и взрослых, которые в безумии коллекционирования могут заплатить более трех миллионов долларов за первый номер журнала Action Comics за 1938 год, в котором дебютировал персонаж Супермен. В области комиксов некоторые уругвайские художники блистали - и продолжают блистать - среди самых ярких звезд. Рисуя для самых значимых компаний мира таких персонажей, как Бэтмен или Люди Икс, или иллюстрируя сценарии к таким фильмам, как "Звездный путь" и "Любопытный случай Бенджамина Баттона". Внутри страны комиксы в последние десятилетия получили новый импульс развития благодаря таким инструментам, как Montevideo Cómics и Fondos Concursables para la Cultura. Существует также Уругвайская ассоциация создателей комиксов (AUCH), в которую входят 93 человека (раньше было 95, но двое умерли), включая сценаристов, карикатуристов и полноценных авторов. Он был основан в мае 2011 года, и его первая ассамблея прошла в рамках Montevideo Cómics. "Ранее уже предпринималось несколько попыток создать ассоциации карикатуристов, художников-комиксистов или иллюстраторов, но они были недолговечны. В данном случае это совпало с периодом активного возрождения уругвайских комиксов благодаря Фонду Конкуренции (Fondos Concursables), который с 2006 года ежегодно присуждает комиксам премии. Благодаря этим фондам или частным инициативам появлялись и развивались авторы и произведения, и движение расширялось", - сказал Доминго президент AUCH Матиас Кастро. "Альянс стремился сделать комиксы более заметными, поэтому впервые появились веские причины для партнерства и истории успеха, которые вызвали энтузиазм, например, получение коллективного пространства в Ideas", - добавляет он. Суперрисовальщики Одним из самых известных уругвайских карикатуристов за рубежом был Эдуардо Баррето, скончавшийся в 2011 г. в возрасте 58 лет. Он сотрудничал с самыми известными издательствами и получил несколько международных наград, в том числе Wizard Fan Award в 1993 г., одну из главных премий, вручаемых в США. Конечно, мало кто из поклонников Бэтмена и Супермена знал, что за этими знаменитыми приключениями стоит уругваец. Баррето также работал над фильмами "Звездные войны" и "Чужой против Чужого". Хищник", а наибольшую известность ему принес популярный гангстерский роман "Станция Юнион". Однако этот невероятный уругвайский иллюстратор всегда отказывался считать себя художником, о чем однажды сообщила газета El País, и энергично отвергал тех, кто использовал этот ярлык для незаслуженной наживы. Напротив, он предпочитал определять себя как "ремесленника рисунка". "90% тех, кто называет себя художниками, вряд ли знают, на какой стороне кисти находится волос. Слово "художник" используется для того, чтобы попытаться оправдать эту "концептуальную свободу". С той же серьезностью я говорю вам, что считаю себя ремесленником, что на несколько ступеней ниже", - сказал он со свойственной ему скромностью. Из своего дома на Золотом побережье этот мастер рисунка разработал новаторские версии капота Готэм-сити и Супермена, а также внес свой вклад в конкурентный - и почти бесконечный - мир карикатуристов. Помимо того, что в течение десятилетий он работал в самых престижных издательствах планеты - Marvel и DC Comics, - в течение нескольких лет он иллюстрировал полосу "Судья Паркер", которая публиковалась в 175 американских газетах. Под желтым солнцем", "Скоростные пули", "Хозяин будущего" (продолжение "Готэма при свете газового фонаря"), графический роман "Неавторизованная биография Лекса Лютора", "Atari Force" и длительная работа в качестве карикатуриста "Новых титанов" во второй половине 1980-х годов - вот некоторые вехи его карьеры. Ричард Беннетт (Монтевидео, 1968), эмигрировавший в 1990 году в США для обучения в Университете искусств в Лос-Анджелесе, где он живет и по сей день, выделяется в первом дивизионе уругвайских карикатуристов. Беннетт работал с такими издательствами, как Image, WildStorm и Marvel (над несколькими сериями "Людей Икс"), а также с такими режиссерами, как Кристофер Нолан и Дэвид Финчер. Среди проектов, в которых он принимал участие в качестве автора раскадровки для большого экрана, - Alien vs. Хищник", "Зодиак", "Любопытный случай Бенджамина Баттона", "Социальная сеть", "Звездный путь", "Миссия невыполнима: Протокол Фантом", "Мстители", "Капитан Америка и Зимний солдат", "Капитан Америка: Гражданская война", "Трон: Наследие", "Дюнкерк" и "Тенет". Еще один "тяжеловес" - Кристиан Дуче, ведущий карикатурист DC в течение последнего десятилетия (специализирующийся на Бэтмене и Флэше), - добавляет Матиас Кастро. Другие уругвайские мастера В июле этого года Уругвай потерял одного из своих великих карикатуристов, сделавшего карьеру и за рубежом, - Табаре Гомеса Лаборде, известного под псевдонимом Табаре. Он родился в Ла-Пасе в 1948 г., с 1974 г. жил в Аргентине, где и развил свою плодотворную карьеру. Особую известность в Латинской Америке ему принесла полоса Diógenes y el linyera, постоянно публиковавшаяся с 1977 г. в буэнос-айресской газете Clarín. "Есть еще Фола (Джеффри Фоладори), создатель "Пелопинчо" и "Качирулы". И Пелодуро (день уругвайского комикса - в честь его рождения)", - говорит президент AUCH. И добавляет: "Энрике Ардито - эталон газетных полос (в течение многих лет он издавал "Вивиану" и "Яманду"). Не стоит забывать и об Уильяме Геззио, который сделал очень длинную карьеру и как ветеран много работал с молодыми людьми. Кастро также выделил Лумагу, который "прорвался" на Webtoons (основной сайт цифровых комиксов) с абсолютно личной серией под названием Four Leaf. И Матиас Бергара, заслуживший авторитет своими собственными работами, такими как серии Coda и Step by bloody step (он рисовал лицензионных персонажей, таких как Supergirl и Sandman, но не сделал на них свою карьеру). Кроме того, он был номинирован на две крупнейшие премии в области западных комиксов: Ангулемскую и Айснера. "А вот Родольфо Сантулло, очень плодовитый сценарист, чья карьера началась в начале 2000-х годов и развивалась благодаря работам, которые он смог сделать благодаря Фондам Согласия. Сегодня его графические романы изданы во Франции, Испании, Бразилии, Китае и США", - подчеркнул он. Женщины-карикатуристы Мария Альгорта (Maco) - одна из немногих женщин-карикатуристов в Уругвае. Она недавно вышла в свет в Бразилии и обладает вполне определенным стилем, в котором она часто рисует себя в качестве рассказчика или главного героя истории вместе с маленьким мышонком по имени Масимо. Он родился во Флоресе в 1987 году, в настоящее время живет в Сьюдад-Вьеха в Монтевидео и работает в Пунта-Карретас. "Мако, вероятно, является тем художником, который в наибольшей степени исследовал комикс как форму повествования и средство личного самовыражения. Своими простыми линиями и симпатией к персонажам он превратил комиксы в искусство. Еще одной особенностью его творчества является то, что оно публикуется в основном в его блоге, а также разрозненно в различных ежемесячных журналах и в некоторых книгах. Последняя из них называется Dinosaurios и была опубликована аргентинским издательством Maten al Mensajero", - пишет Матиас Кастро в статье, опубликованной в прошлом году в журнале Dossier. Отвечая на вопрос Доминго, Мако сказал, что с ростом индустрии комиксов в последние годы присутствие женщин становится все более важным. "Возникли и очень активно действуют даже коллективы карикатуристов и шаржистов. Но я думаю, что она может вырасти гораздо больше", - сказал он. -Какую пользу приносит Вам то, что Вы ставите себя в качестве рассказчика в рассказах? -Этот персонаж возник из автобиографических стрипов, которые я рисовал много лет назад. Я настолько привык его рисовать, что в какой-то момент он стал для меня нейтральным персонажем, которого я мог поместить в любую вымышленную ситуацию, либо для того, чтобы раскрыть графические возможности комикса, либо для того, чтобы заставить его говорить конкретные вещи в качестве рассказчика. Это значительно облегчает мне написание диалогов, так как голос, который я использую для персонажа, совпадает с тем, который я использую в своей повседневной речи. -Вы также много играете с физическими пространствами, архитектурой и структурой изображений на странице. Является ли это наследием Вашей работы на архитектурном факультете? -Да, несомненно. В то время я немного открещивался от того, что узнал, например, о том, какой толщины должна быть плита, чтобы в нее поместилась труба, потому что мне казалось, что эти вещи сковывают мой рисунок. Я знал, что конструкции моих комиксов не рухнут, как бы бесполезно это ни было в рисунке. В конце концов я понял, что это не вина факультета, а то, что мне нравится учитывать эти детали. Мне кажется, что сейчас я научился выбирать, когда их использовать, а когда нет, в зависимости от того, что делает историю лучше. Художники и преподаватели Преподавательская работа некоторых авторов способствовала совершенствованию уругвайских комиксов. В 1991 году Тунда (Луис Прада) и Мигель Касалас создали рассчитанный на несколько месяцев курс "Введение в юмористическое рисование". Вскоре после этого, в 1993 г., Тунда вместе с Омбу (Фермином Хонту) начал давать уроки в Guambiódromo (позднее Espacio Guambia), культурном продолжении знаменитого журнала Антонио Дабезиеса. Вскоре после этого он перешел в YMCA, где проработал более пяти лет с различными группами и почти 70 студентами. В 1999 году мастерская переехала в дом на улице Ягуарон, где были выпущены первые номера журнала AlmaZen (с рисунками студентов). В 2000 г. он переехал в старый дом на улице Канелонес, где оставался до 2012 г. Омбу скончался в прошлом году в возрасте 65 лет. После трех десятилетий, посвященных преподаванию, Тунда продолжает заниматься мастерской, которая сегодня находится по адресу Carlos Quijano 1072, между Isla de Flores и Durazno. "То, что мне пришлось проводить занятия, заставило меня много учиться, дети приходят со стереотипными представлениями, и больше всего мы защищаем авторский комикс", - говорит карикатурист Доминго. И добавляет: "Для комиксов нужно работать над другими вещами, связанными с рисованием в целом, такими как композиция, перспектива, кадрирование, цвет, свет и тень. Из его мастерской вышли такие известные сегодня в мире комиксов ученики, как Матиас Бергара и Гервасио Троче, работающий в газете Folha de S. Paulo. Пауло и хорошо известна в Аргентине. Тунда был одним из основателей журналов "El Dedo", "Guambia", "El Tic-Tac" и "El Pulgar". Кроме того, он активно распространяет рисунок и комиксы через программу La mano que mira (TV Ciudad), которая позволила ему побывать в нескольких странах и взять интервью у некоторых ее референтов. "Это позволяет мне увидеть, как они работают, их повседневную жизнь, как они работают в своей мастерской. Со многими мы в итоге подружились. В Аргентине почти все, к сожалению, умерли Калой (создатель "Клементе") и Фонтанарроса (автор "Инодоро Перейра" и "Буги, эль асейтосо")", - говорит он. В 2015 году Тунда стал лауреатом премии Бартоломе Идальго с книгой "7 Historias", состоящей из историй, основанных на анекдоте. В 2000 году он вместе с карикатуристами Эдуардо Баррето, Фермином Хонту, Ренцо Вайрой и Даниэлем Гонсалесом участвовал в выпуске книги Historiet@s.uy. В этой работе произведения пяти основополагающих авторов национальной литературы были адаптированы к формату комиксов: Марио Бенедетти, Хуана Карлоса Онетти, Орасио Кироги, Эдуардо Асеведо Диаса и Энрике Эстрасуласа. От наивного юмора к политическому юмору в газетах Талант уругвайских карикатуристов, давших жизнь известным политическим юмористическим карикатурам, неоднократно признавался за рубежом. Два известных случая - Герменегильдо "Менчи" Сабат, сделавший карьеру в основном в Аргентине, и 58-летний Даниэль Жардим, живущий в Монтевидео и уже 18 лет публикующий свои рисунки в Nuevo Herald, самой тиражной газете штата Флорида, США. В течение четырех десятилетий Жардим сотрудничал с уругвайскими СМИ El Diario, La Mañana, El Día, Últimas Noticias, El Observador и Búsqueda, а также с журналами Guambia и Berp! В США он также публиковался в еженедельниках Tiempos del Mundo и Mercado de Dinero. "Менчи" Сабат скончался в 2018 году в возрасте 85 лет. В молодости он работал в ежедневной газете Acción, затем трудился в различных редакциях, в том числе в El País, где в 16 лет начал публиковать карикатуры и стал секретарем редакции. Родольфо Аротксарена, "Arotxa", явно подхватил перчатку, брошенную Сабатом, а затем отшлифовал свой собственный стиль, также в El País. В течение многих лет "Менчи" Сабат базировался в Буэнос-Айресе.