Стивен Васкес, уругвайский дизайнер, который растет в мире и черпает вдохновение в природе и социальных проблемах

Его настоящее имя Стивен, и он со смехом говорит, что его мать знала, что он станет знаменитым, и поэтому дала ему имя, которое хорошо звучит. Проживая в Испании уже несколько лет, Стивен Васкес является одним из самых выдающихся уругвайских дизайнеров в мире моды, а также одним из самых признанных. В этом году он был удостоен награды Galardón Revelación Nacional, которая добавилась к другим наградам, уже полученным им за короткое время. О своей карьере, о том, как сделать себе имя в таком конкурентном мире, как мир моды, о связях, которые он поддерживает с Уругваем и своими корнями, рассказывает Стивен Васкес в этом интервью. —Как долго вы живете в Европе? —Шесть лет. В 2020 году я уехал в Милан, чтобы изучать моду в Институте Марангони, который является лучшей школой в мире. —Затем началась пандемия, но вы не остались без дела. —Да. Когда пандемия закончилась, я уехал в Парагвай. У меня была программа в «Buenos Días América», где я вел рубрику о моде. Потом мне дали стипендию на обучение в Милане, я специализировался на ювелирном деле, и поэтому в итоге приехал в Испанию: здесь, на Майорке, лучшие жемчужины. —В этом году ты получил важную награду, но это не первый раз, когда тебя признают в Испании. —Это третий раз. В первый раз я был номинирован на представление Испании в «Best Designer of the World». Чтобы объяснить это на уругвайском языке: это как чемпионат мира, но для дизайнеров. Я соревновался, представляя Испанию, хотя, конечно, не выиграл, потому что это был мировой уровень, и там были все. В прошлом году я участвовал в конкурсе свадебной моды и выиграл премию Talent как лучший дизайнер. А в этом году я стал финалистом среди дизайнеров из Чили, Испании, Италии и других стран и в итоге выиграл премию Galardón Revelación Nacional. Я лучший дизайнер года в этой категории. —Что это для вас значит с точки зрения известности на таком конкурентном рынке? —Это подтверждение. Награды — не самое главное, но они помогают тебе быть воспринятым всерьез как художнику. Конкуренция с крупными дизайнерами дает тебе известность. Кроме того, будучи из такой маленькой страны, как Уругвай, где мода не так популярна и нет такой конкуренции, это повод для гордости. Кроме того, награду мне вручил Алехандро Реста, один из крупнейших дизайнеров Европы: он одевает Пэрис Хилтон, Лали... Так что быть там и выиграть перед этими людьми было честью. И также ответственностью, потому что я всегда представляю себя как уругваец. Мои коллекции очень красочные, с ярко выраженной латинской сущностью; я не хочу, чтобы это стало «европейским» брендом, я хочу, чтобы он оставался уругвайским. —Вы рассказывали, что ваша бабушка Роза была для вас большим вдохновением. —Да. Моя бабушка умерла, когда я переехал в Парагвай, в тот момент, когда я немного отошел от бренда. Однажды я увидел там цветок, такой же, как тот, что рос в ее саду, и воспринял это как знак, чтобы вернуться к своему делу. С тех пор цветы всегда присутствуют в моих работах. Моя коллекция, с которой я выиграла, теперь называется «Свет скорби»: дань уважения людям, которые потеряли свои дома из-за урагана Дана и которые сейчас переживают скорбь. И я тоже продолжаю переживать свою. Так что цветы могут быть яркими или более темными, но они всегда присутствуют. —Мода имеет одну особенность: ее не только видят, но и носят. Как вы переживаете эту связь между искусством и телом? —Я осознаю, что мой стиль экстравагантен, очень экстравагантен. Когда вы видите мое платье, вы буквально видите цветок: тело модели — это стебель, она — лепесток. Так что послание прямое. Но я также использую моду для отстаивания прав. Мой бренд очень ЛГБТ. Уругвай — маленькая страна, но очень прогрессивная в плане прав; здесь, в Испании, например, не был принят закон о трансгендерах. Я использую транс-флаги, транс-женщин в своих коллекциях, потому что важно быть заметным. Для меня мода — это революция. Я ношу юбки, платья, и это уже вызывает определенные мнения. Неважно, хорошие они или плохие: я хочу, чтобы о них говорили. О разнообразии тел, о расовом разнообразии, об окружающей среде. Мода — это разговор. —Какова ваша клиентура сегодня? Где вы продаете? —К счастью, сегодня я продаю почти на всех континентах. Мой сильный рынок — это Уругвай и Парагвай, где я более известен. В Европе я продаю в Испании и Италии. А теперь я вышел на азиатский рынок: мои платья есть в Таиланде, потому что я одевал Мисс Парагвай на конкурсе «Мисс Мир». Я также представлял свои коллекции в Египте. И что для меня очень важно: я по-прежнему шью в Уругвае. Мне важно создавать рабочие места там. Я работаю с теми же портными, что и раньше. Я приезжаю туда раз в год и остаюсь на несколько месяцев, чтобы заниматься производством. Я провожу рекламные кампании с уругвайскими моделями, покупаю ткани в Уругвае. Мой бренд должен быть на 100 % уругвайским. Я также запустила бренд обуви из уругвайской кожи. Все, что я могу сделать там, я делаю там. —А как вы решаете вопрос пошива, когда клиентка заказывает что-то очень специфическое? —Иногда у меня бывают клиентки, которые хотят ткани из Парижа или более эксклюзивные изделия. В таких случаях я два раза в год езжу в Париж и покупаю там ткани. Эти изделия я действительно шью в Испании, потому что они обычно нужны быстро. Но коллекции как концепция создаются все в Уругвае. —Помимо цветов, что вас вдохновляет? —Воздействие на окружающую среду. Мода — одна из самых загрязняющих окружающую среду отраслей. Поэтому я стараюсь вернуть планете что-то взамен: устойчивая мода, мода с сознанием. Я работаю с текстильными отходами, стараюсь как можно меньше загрязнять окружающую среду, перерабатываю отходы. А еще я думаю о социальных проблемах: трансгендерном сообществе, окружающей среде, трагедиях, таких как в Валенсии... Я чувствую себя больше активистом, чем дизайнером. Двух коллекций в год не хватает: между ювелирными изделиями, обувью, купальниками и свадебными платьями я в итоге делаю шесть. —Как к тебе относятся как к латиноамериканцу в европейской индустрии моды? —Трудно. Уругвай имеет хорошую репутацию, но иногда нас всех бросают в одну корзину. И также трудно понять, что мода — это настоящая работа. На этом можно зарабатывать на жизнь. Я даже могу помогать фондам и поддерживать сообщества, особенно трансгендерные. Роскошная мода движет другими цифрами. —Глядя на твои работы, можно увидеть влияние Джона Гальяно и Жана Поля Готье... Кто твои кумиры? —Мне очень нравятся имена, которые ты назвал, это огромный комплимент. Моим главным вдохновителем является Версаче. Джанни начинал с пошива платьев для своей сестры, а я сшил свое первое платье для сестры на ее пятнадцатилетие. Тогда я почувствовал связь. Мне также очень нравится Джереми Скотт, который был креативным директором Moschino. И Оскар де ла Рента, потому что он латиноамериканец в мире, который не всегда принимает латиноамериканцев. И Вивьен Вествуд, прежде всего за ее приверженность защите окружающей среды. Меня очень вдохновляет это: создавать дизайны с посланием. —Твоя семья всегда тебя поддерживала? —Вначале не очень. Я собирался стать адвокатом, но мода встала на пути. Моя сестра сыграла ключевую роль: именно создание платья для ее пятнадцатилетия заставило меня сказать: «Я хочу заниматься этим».