Дух бунта охватывает главный ЛГБТК-кинофестиваль Нью-Йорка

На протяжении более трех десятилетий Newfest, ведущий кинофестиваль ЛГБТК в Нью-Йорке, демонстрирует и отмечает лучшие квир-фильмы года. В прошлые годы на фестивале были показаны такие классические фильмы, как «Высокое искусство» (1998), «Хедвиг и злой дюйм» (2001) и «Кэрол» (2015). В этом году осенний кинофестиваль Newfest, который следует за двумя мини-фестивалями, прошедшими весной и летом, начинается в четверг и продлится до 21 октября. Показы будут проходить в кинотеатрах Манхэттена и Бруклина, а также в виртуальном формате. Примечательно, что жители Аризоны получат бесплатный виртуальный доступ к подборке фильмов этого года после отмены долголетнего кинофестиваля Phoenix LGBTQ, которая, по словам организаторов, была «прямым ответом» на указ, подписанный президентом Дональдом Трампом. 37-е издание знакового мероприятия Newfest откроется показом фильма «Blue Moon» — портрета Ричарда Линклейтера о лирике Лоренце Харте с Итаном Хоуком, Эндрю Скоттом и Маргарет Куэлли в главных ролях — и завершится праздничным вечером в честь фильма «Christy» — биографической картины Дэвида Мишо о боксере Кристи Мартине с Сидни Суини в главной роли. На фестивале также будут представлены четыре выдающихся фильма, в том числе «Come See Me in the Good Light», который рассказывает о последних днях жизни поэта Андреа Гибсон, и «A Deeper Love: The Story of Miss Peppermint», вдохновленный миром трансвеститов. Но зрителей привлекают не только хедлайнеры, но и такие долгожданные фильмы, как «The Chronology of Water» с Кристен Стюарт в главной роли, а также работы перспективных творцов, которые будут представлены в течение 13 дней фестиваля. По словам директора Newfest по программированию Ника Маккарти, эти фильмы объединяет не только внимание к ЛГБТ-сообществу, его темам и аудитории, но и их вызывающий характер. «Мы хотим вдохновляться тем, что видим, — действительно отражать момент, а не предписывать его», — сказал Маккарти. «В этом году было очень интересно увидеть столько проектов, которые, на мой взгляд, демонстрируют не только настойчивость нашего сообщества, но и концепцию прорыва». Маккарти сказал, что среди работ, представленных в этом году, было заметно постоянное внимание к сюжетам, прославляющим стойкость и бунтарский дух, причем многие из них специально исследовали «положительную и мощную роль, которую искусство играет в нашей жизни, особенно в условиях блицкрига дезинформации». «Тема, которая действительно объединила всех, — это идея о том, насколько важную роль играют художники в нашей культуре, в нашей жизни и в нашем сообществе», — сказал он, обсуждая, как искусство дает обществу критический взгляд, через который можно интерпретировать пропаганду, а также место, где можно делиться утверждающими и правдивыми изображениями. «Конечно, если посмотреть на художников на протяжении всей истории и в современном пространстве — от музыкантов до писателей, от кинематографистов до исполнителей, от драг-артистов до художников — то можно увидеть присутствие квир-идентичности и квир-перспективы». Эти темы проявляются по-разному на протяжении всей программы. В визуально впечатляющем документальном фильме «Second Nature», который озвучивает Эллиот Пейдж, режиссер Дрю Денни исследует, как ЛГБТК-идентичности выжили и сформировали животный мир. А в ретроспективных фильмах фестиваля, включая «Все о Еве», «Рожденная вчера» и «Бульвар Сансет», стойкость является знаком чести для квир-героинь и героинь с квир-кодом прошлых лет. Многие из отобранных в этом году фильмов также используют юмор, абсурд и даже насмешки, чтобы донести свою идею. В фильме «Lesbian Space Princess», который в среду дебютирует в Нью-Йорке на фестивале Newfest, неуверенная в себе подросток с королевской родословной, Сайра, преодолевает свой страх покинуть дом и отправляется в межгалактическое путешествие, чтобы спасти свою бездушную бывшую девушку Кики. По пути Сайра сталкивается с проблемным кораблем, беглым геем-поп-исполнителем и группой «Straight White Maliens», удерживающих Кики в плену — все они так или иначе укрепляют ее уверенность в себе. Этот анимационный фильм с дерзким названием был придуман южноавстралийскими креативщицами Лилой Варгезе и Эммой Хоуббс, которые вдохновились низкобюджетными аниме и мультфильмами для взрослых Adult Swim и привнесли в это искусство свою уникальную женскую точку зрения, а также проложили путь для других аниматоров-квиров. Другими словами, по словам Хоббс, «смысл существования фильма — создать пространство для ботаников», которые не являются «парнями из братства». «Я просто выросла квир-ботаником и чувствовала себя очень некомфортно в реальных пространствах, таких как конвенции, кинотеатры, видеомагазины. Ты просто не мог никуда пойти и проявить интерес к этим вещам, не почувствовав себя сразу же отверженным», — сказала она. «Идея заключается в том, что, создавая пространство в гей-сообществе, мы создаем пространство и в реальном мире». Хоббс, которая вместе с Варгезе получила премию Teddy Award на Берлинском международном кинофестивале в этом году, сказала, что, судя по тому, что на показах фильма «сотни квир-людей физически собираются в одной комнате, хорошо проводят время и чувствуют себя в безопасности», они добились успеха в этом деле. Что касается создания пространства в «реальном мире», то создатели фильма, которые давно интересуются высмеиванием «культуры инцелов», пока удовлетворены тем, что их фильм способен вызвать беспокойство в определенных уголках интернета. Фильм Аннапурны Шрирам «F---toys», который стал центральным фильмом США в этом году и победителем фестиваля South by Southwest, также использует сатиру и жанр, чтобы донести провокационное послание, в основном направленное на индустрию развлечений. Срирам написала сценарий в 2017 году для себя, после того как годами мечтала сыграть «сентиментальную шлюху в культовом фильме» и чувствовала себя ограниченной «модными расовыми стереотипами и тропами», согласно пресс-релизу фильма. Но только после того, как она пошла по пути независимого кино и решила сама режиссировать полнометражный фильм, она смогла воплотить свою мечту в жизнь. «Мы сняли этот фильм полностью самостоятельно, и этот процесс означал, что нам пришлось идти на компромиссы только из-за ограничений бюджета и инфраструктуры», — сказала Шрирам. «Фильм представляет собой подлинное аутсайдерское искусство, уникальное и честное». В фильме «F---toys», который будет показан на Newfest в пятницу, Шрирам играет роль секс-работницы, работающей неполный рабочий день, которая узнает, что на нее наложено проклятие, и отправляется в своего рода героическое путешествие, чтобы добыть средства и жертвенного агнца, необходимые для изменения своей судьбы. Для киноманов этот фильм, снятый на 16-миллиметровую пленку, скорее всего, покажется преемником династии грязных фильмов Джона Уотерса, вплоть до его действия, происходящего в вымышленном городском пригороде Траштаун. Но он также черпает вдохновение из других провокационных кинематографических работ — от «Ночей Кабирии» до «Клео от 5 до 7» и «Большого приключения Пи-Ви» — которые используют театральность, мелодраматизм и, зачастую, квирность, чтобы подрывать ожидания. «Фильмы, следующие традициям политической сатиры, абсурдизма и максимализма, сохраняют уровень непочтительности и радости, несмотря на то, что исследуют серьезные темы и критикуют вредные аспекты культуры», — сказал Шрирам о социальном комментарии через кэмп-фильм. Они «доступны и инклюзивны для всех зрителей, не становясь при этом напыщенными или самоуверенными».