Баланс 2024: продажи, призы и откровения во время великого взлета аргентинского искусства

Новости Аргентины 20.12.2024 08:00

«Интерес к аргентинскому искусству очень велик», - заверила LA NACION в начале марта Марибель Лопес Замбрана, директор ARCO. Днями позже король и королева Испании подтвердили это, остановившись у стенда салтинской галереи Remota, одной из трех аргентинских галерей, получивших призы на мадридской ярмарке вместе с Томасом Сарасено, художником из Тукумана, живущим в Берлине. «Это признание за работу с невероятной сценой и в условиях, которые иногда не так просты», - сказал Алекс Алонсо, представитель одного из членов жюри, вручая награду, - „Так начался великий год для аргентинского искусства на мировом уровне“. Еще одним победителем ARCO стал Пьедрас, который несколько месяцев спустя также получит на «Артебе» упоминание в призе Remax за лучший стенд на ярмарке. Один из ее художников, выставлявшийся в Centro Costa Salguero, стал одним из откровений года: Кэрри Бенкардино вошла в коллекцию Музея современного искусства Буэнос-Айреса, удивила несомненной персональной выставкой, которая продлится до конца января в штаб-квартире галереи в Сан-Тельмо, и только что продала две картины на Art Basel Miami Beach. Как будто этого недостаточно, Piedras только что завершила продажу Гарвардскому художественному музею трех работ Химены Кросери, которой она посвятила единственную выставку на Art Basel. Покупки их Joyas imposibles начались через несколько минут после открытия ярмарки, которая в этом году столкнулась с задержками коллекционеров в определении инвестиций. «Это не относится к аргентинцам: в первый же день галерея Barro продала Calavera 5 коллектива Mondongo за 470 000 долларов Эдуардо Костантини, который несколькими месяцами ранее приобрел Manifestación той же группы, выставленную на Malba. Это был исключительный год для дуэта, объединенного Джулианой Лаффит и Мануэлем Менданья: среди нескольких проданных работ выделяется инсталляция «Аргентина (paisajes)», выставленная до марта в Malba Puertos: «Она была куплена за 1,27 миллиона долларов - вероятно, самая высокая цена, заплаченная за произведение аргентинского искусства - коллекционером, композитором и бизнесменом Андресом Бухаром, учредителем Arthaus. На террасе этого культурного центра в центре Буэнос-Айреса он также установил свой «Баптистерий цветов» в рамках выставки, посвященной Мондонго и включающей еще два его знаменитых черепа. На выставке Art Basel Бухар приобрел за шестизначную сумму в долларах монументальное текстильное произведение, выставленное в секции Meridians, вышитое вручную Кьячио Джанноне. Галерея Рут Бензакар продала еще четыре работы этого дуэта художников, которые отмечают два десятилетия совместной работы выставкой в Colección Amalita и книгой, а также несколько работ Роберто Айзенберга, Карлоса Хаффмана, Эдуардо Басуальдо, Лилианы Портер и Франциски Рей. И «Рольф Арт», двойник аудиовизуальных работ Хульеты Тарраубеллы, представленных на ее стенде. «Для последней галереи это был великий год, поскольку она сделала важные институциональные приобретения: коллективная работа La Conquista (1991) - в MoMA; Bocanada Лилианы Мареска - в Центр Помпиду; La ausencia Сантьяго Портера - в Еврейский музей в Нью-Йорке; большая часть архива Далилы Пуццовио - в Islaa; Mujeres presas Адрианы Лестидо - в Costantini; El cóndor y el águila Грасиелы Сакко - в Национальный музей изящных искусств и Dibujos de fuerza Вероники Мелони - в CA2M. «Еще одним аргентинцем, чьи работы блистали - в буквальном смысле - на Art Basel, стал Хулио Ле Парк, уроженец Мендосы, живущий в Париже и получивший несколько дней назад главный приз за жизненные достижения от Национального фонда искусств. Золотой мобиль, похожий на сферу, которую он установил в апреле в международном аэропорту Эзейзы, был продан за 400 000 евро в бразильской галерее Nara Roesler. Также в Майами Диего Коста Пейсер завершил успешный выпуск своей ярмарки с хорошим годовым балансом, который включает стратегический альянс с CAF (Банк развития Латинской Америки и Карибского бассейна) для продвижения латиноамериканского искусства в мире и празднование в La Rural двух десятилетий существования Pinta BAphoto. На следующий год компания уже планирует, среди прочих проектов, добавить к своей неделе искусства в Парагвае еще два направления: Панаму и Куритибу. Среди художников, пересекших несколько границ, - Габриэль Шайле, чьи скульптуры, купленные Костантини на Венецианской биеннале в 2022 году, были установлены на постоянной основе в Мальба-Пуэртос. Начав 2024 год с еще одной своей глиняной печи на Хай-Лайн в Манхэттене, он выставлялся в Лондоне, открыл ретроспективу в Сан-Себастьяне, дал перформанс в Гуггенхайме в Нью-Йорке и участвует в выставке в Барро в Буэнос-Айресе. Тем временем она уже работает над другой выставкой, которая откроется 6 января в Fundación Cervieri Monsuárez в Уругвае под кураторством Пабло Леона де ла Барра. «Марта Минухин сделала то же самое: она начала год с полета над Буэнос-Айресом с вертолета на закрытии Перформанс-биеннале и продолжила его установкой надувной скульптуры перед Паласио Либертад; открытием выставки в Дании, с которой начнется европейский тур La Menesunda и презентацией коллекции ее работ «для ношения», а также книги о ее жизни в Нью-Йорке. На Венецианской биеннале аргентинские художники никогда не были так хорошо представлены. Помимо официальной заявки с большой инсталляцией Лусианы Ламоте, Ла Чола Поблете получила специальное упоминание. Ее работы присоединились к работам пятнадцати других творцов из нашей страны, отобранных куратором Адриано Педросой для участия в центральных выставках. Аргентинская художественная сцена, - отметил Педроса в беседе с LA NACION, - разнообразна, многообразна, сложна». „Это очень твердый шаг к международному признанию“, - сказала Амалия Амоедо, коллекционер, художник и меценат, поддержавшая 60-е мероприятие через свой фонд. Спустя несколько месяцев она была удостоена премии arteba за коллекционирование и награждена Легистатурой Портьеры как выдающаяся личность в области культуры города. Этот «посол» национального творчества встретился в Венеции со своим другом Алеком Оксенфордом, еще одним бывшим президентом arteba, который только что открыл третью и последнюю выставку своей коллекции в Бразилии, прежде чем Сенат подтвердит его назначение на пост посла в США. «Аргентинское искусство начинает интегрироваться в мир, - предположил он в 2018 году в интервью LA NACION, - и мы должны обратить на это внимание. Ведь Гильермо Куитка был выбран для росписи внутренних стен часовни дворца Сале, где находится парижский музей Пикассо. Его фреска в стиле кубизма, которая будет экспонироваться до 2027 года, была открыта в октябре. За пару месяцев до этого в Буэнос-Айресе Луис Фелипе Ноэ сделал нечто подобное: он представил свой витраж, постоянно установленный на третьем этаже отеля Hotel de Inmigrantes. Затем, в возрасте 91 года, он опубликовал две книги - «El ojo que escribe» и «Asumir el caos» - и открыл свою ежегодную выставку в Rubbers. Его коллега Эдгардо Гименес, на десяток лет моложе, обладает схожей энергией, установив на Lollapalooza дымящийся вулкан, чтобы «смести дискомфорт». Работы обоих являются частью текущей выставки, посвященной поп-арту, в недавно отремонтированном помещении Фонда Клемма. «Прямо через дорогу от квартала, который в 1960-х годах прославился как „сумасшедший квартал“, находится Central Affair, новый художественный контур, разместившийся в бельэтаже Galerías Larreta. А за углом, в нескольких метрах от Florida Garden, находится новая штаб-квартира галереи Aldo de Sousa, основанной более полувека назад. Это лишь одно из нескольких пространств, открывшихся в этом году, включая Malba Puertos, Museo Campo и новые галереи Linse и Departamento 112. Получив приз на Pinta Miami, молодой директор последней, Ханс Петерсен, предлагает нам поразмышлять о том, что означает понятие «аргентинское искусство» на выставке в Munar: «Возможно, ответ можно найти в Diderot, поскольку платформа, родившаяся в 2017 году в Буэнос-Айресе, в этом году прибыла в Уругвай, после того как расширилась до Мексики. Новые этапы начались также в Культурном центре Реколета, который восстановил свой фасад и расширил программу визуальных искусств; Дворце Свободы, который сменил название; Национальном фонде искусств и Культурном центре Борхеса, которые сменили руководство; и Мальбе, который назначил директором бразильца Родриго Моуру. «В этом музее латиноамериканского искусства прошла выставка, посвященная Дьюле Кошице спустя сто лет после его рождения: ее посетили более 150 000 человек. Также по-разному вспоминались юбилеи, связанные с Хоакином Торресом Гарсией, Хулио Кортасаром, импрессионизмом, сюрреализмом, плодотворным 1924 годом в Аргентине, галереей Van Riel, Марией Хуаной Херас Веласко, Лилианой Мареска, Луисом Пазосом и Василием Кандинским. Прощание с Сарой Фасио, Рикардо Эстевесом, Виктором Чабом, Марсело Гросманом, Даниэлем Левинасом, Эльбой Перес, Нарсисой Хирш, Фермином Эгией, Ремо Бьянчеди и др. Параллельно в галерее Arteba появились новые таланты, такие как Дана Феррари, Аманда Техо Вивиани, Тринидад Мец Бреа и Хулия Падилья, которая представила свои рисунки и скульптуры на нескольких выставках. Этот год был также удачным для таких художников, как Вероника Гомес, Сандро Перейра и Адриана Лестидо, которая вернулась на Мальбу с фильмом Errante и только что опубликовала дневники о своем путешествии через Полярный круг. Сесилия Салкович и София Бохтлингк также блеснули дважды: обе участвовали в выставке Oxenford в Фонде Ибера Камарго в Порту-Алегри, а также провели персональные выставки в Фонде Ларивьера и в Moderno. Призы получили также проекты Донхо Леона (Pinamar), Бенджамина Фелиса (Azcuy), Валерии Конте Мак Донелл и Химены Феррейро (Fundación Santander). В Буэнос-Айресе вновь прошла Ночь музеев, многие из которых пополнили свое наследие произведениями, а знаменитый Bienal del Chaco добавил в качестве достопримечательности реплику «Давида» Микеланджело. А пока правила свободного обращения произведений искусства изменялись, Костантини установил два новых аукционных рекорда, купив работы Леоноры Каррингтон. Не осталась без внимания и картина Рене Магритта, за которую было выручено 121,1 миллиона долларов. Хотя ничто не имело такого влияния, как «Комедиант», знаменитый банан Маурицио Каттелана, проданный за 6,24 миллиона в год, чтобы быть вставленным в рамку. Вернее, приклеить на стену». Телеграм-канал "Новости Аргентины"