Антонио Зегарра: «Перу - консервативная страна, которая до сих пор с опаской смотрит на цифровое искусство».

На последней Международной книжной ярмарке можно было увидеть несколько выставок, которые входили в программу мероприятия. Одной из них стала выставка «Ткачество идентичности» художника из Трухильо Антонио Зегарры. Фотография, интервенция и цифровое искусство слились воедино, чтобы отдать дань уважения нашим главным перуанским художникам и интеллектуалам в рамках двухсотлетия. При внимательном рассмотрении серии изображений можно заметить, что на некоторых из них, например, на работе Альфредо Брайса, лица персонажей закрыты сеткой, похожей на марлю, с графикой тканей культуры чанкай: перьями, хлопком и шерстью. Ну а после того, как FIL закончился, Зегарра представил в ICPNA в Трухильо свою самую большую выставку: Proyecto Vallejo (Проект Вальехо). Одноименная работа состоит из 48 фрагментов размером 20 x 20 см. Дюжина из них имеет разные знаки, поскольку размер каждой составляет 140 x 140 см, а в центре внимания все равно находится лицо персонажа: «Мой отец, известный хирург, работал с лицами обожженных людей. Но этот интерес к лицам пришел ко мне во время пандемии; до этого моя карьера была связана с графическим дизайном. До тех пор моя работа была визуальным удовольствием, я не углублялся в эмоции. Но когда пришел Ковид, мои родители застали его на собрании как раз перед тем, как меня посадили в тюрьму. Я начал изучать пандемии и каким-то образом связался со своим глубинным миром, например, с ожоговыми больными, которых я видел в детстве, и решил искать красоту там, где люди обычно ее не видят», - рассказывает Зегарра в интервью La República. Из-за масштабности работ над каждым произведением нужно работать по очереди, и в эту динамику Зегарра вкладывает всю свою одержимость. Мы должны работать над произведениями до мельчайших деталей, и тем более, если это лица. Я давно думал о том, чтобы вмешаться в образ Вальехо, но только во время пандемии решил поработать над лицами как символом человечества, - говорит художник, на выставке которого мы также можем увидеть лица известных, а в некоторых случаях даже знаменитых людей, таких как Мэрилин Монро и Мария Феликс, - Я исследую своих персонажей, потому что в них есть что-то от меня. Многие из них - персонажи из популярной культуры, и прежде чем работать над их лицами, я изучаю их биографии», - подчеркивает он. Что касается дебатов вокруг цифрового искусства, Зегарра говорит: «Люди думают, что цифровое искусство - это просто, но нет, это такая же техника, как живопись и акварель, которая требует практики. Кроме того, искусственный интеллект уже с нами, и я знаю, что есть опасения, что традиционные виды искусства исчезнут, но это не так. Художник должен быть уверен в том, что он хочет делать, что безопасность позволит ему сосуществовать с возможностями, предлагаемыми технологиями, которые мы должны рассматривать как союзника, а не врага художника. Перу - консервативная страна, которая до сих пор с опаской смотрит на цифровое искусство»,