Красота, которая захватывает нас

В 2022 году Вероника Гарридо Лекка решила исследовать тему красоты через танец. С другой стороны, Мария Анхела Талавера (Мар) и Элиас Мухика Чека уже планировали создать аудиовизуальное произведение, работающее с танцем. Так, благодаря сотрудничеству между ними и коллективами, к которым они принадлежат (Una Hebra и Señor Z), появился фильм "Still", который был впервые показан в Casa Bulbo 31 января. В видео показаны шесть женщин, которые пытаются двигаться вместе, но что-то порождает напряжение, которое мешает или препятствует их мобилизации. Задача выйти из этого застоя заставляет их совершить ряд движений, которые включают в себя как хаотичное, так и гармоничное. Это произведение говорит нам о том, как то, как мы отражаем и понимаем себя по отношению к прекрасному, часто лишает нас свободы, напрягает или ограничивает нас. Элиас Мухика объясняет, что исследование Вероники изначально планировалось для пьесы, но в итоге этого не произошло. Гарридо Лекка начал работать со своей командой танцоров над сценическим форматом. "Когда Мар приехал в Лиму, мы вместе приняли эстафету, чтобы перевести это исследование в аудиовизуальный формат, который отличается от других. Когда вы сочиняете для сцены, это отличается от того, что вы сочиняете для камеры. Когда я спрашиваю ее, к какой красоте относится ее исследование, она отвечает: "У меня есть опыт балерины, классического танца, я 10 лет проработала в балетной труппе, больше половины жизни я провела перед зеркалом, и я думаю, что в моей голове было больше одного вопроса, связанного с эстетикой, и я не давала им места. Внезапно я поняла, что пришло время открыть эту маленькую коробочку. Но тогда это красота, связанная с телом. Именно, красота, связанная с телом, эстетика тела. Я взяла не одну книгу о красоте, но поняла, что то, что я хочу исследовать, находится не в литературе и не в определении красоты, а скорее в моем собственном взгляде. Я думаю, это то, что заложено в моем теле и в телах женщин, с которыми я работаю в Una Hebra. Я разговаривала с ними, и каждая из них высказывала свои вопросы, свой дискомфорт, свои конфликты. И я бы осмелилась сказать, что у семи девушек в коллективе довольно деконструированный взгляд на то, что делает их красивыми или нет. Танец, будучи вложенным в тело, заставляет вас много раз сомневаться в нем. Это огромное путешествие в плане любви и ненависти к телу, пока вы не достигнете определенной зрелости, которая позволяет вам достичь баланса в принятии своего тела таким, какое оно есть. Однако я думаю, что мы можем продолжать исследовать вопрос о том, почему, несмотря на то, что мы так упорно работали над тем, чтобы понять, что для нас прекрасно, и закрепить это в нашем теле, мы продолжаем скользить и спотыкаться на тех же вопросах... Мне интересен этот образ - видеть себя в зеркале как танцовщицу. Если вы посмотрите на видео, вы увидите в нем отражение этих вопросов? Конечно. В сцене, где нас с Марией Анжелой связывают вместе, мы смотрим на себя в зеркало. Мы уходим и оказываемся в группе, как в школе женщин, которые, если вы заметили, пытаются двигаться больше, но не преуспевают. Временами они выходят, но всегда возвращаются в эту петлю, которая ощущается и на звуковом уровне. Есть повторяющаяся вещь, которая сохраняется на протяжении всего произведения. В нем обыгрывается идея отмели и подводного мира. Косяк сияет под водой, как теоретически сияет прекрасное. Эта отмель очень освещена и прекрасна, но она всегда зависит от другого, чтобы быть и двигаться вперед. Эта отмель, как ни противоречиво, не продвигается вперед. Есть момент, когда мы с Маром находимся с руками, соединенными гигантской перемычкой. Мы пытаемся отразить поиск признания в другом. Утверждение своего образа часто зависит от сравнения его с образом другого или от того, что другой говорит тебе", - говорит Элиас Мухика, режиссер аудиовизуальной части, и поясняет, что музыка Калтбутлера стала большим вкладом. Она состоит из радиочастот АМ-диапазона, захваченных и преобразованных в музыкальные наборы. Их повторение создает напряжение, которое очень хорошо сочетается с темой хореографии, предложенной Вероникой и Марией Анеглой. "Часть исследований Веро и Марии Анеглы заключалась в том, что направление движения должно быть основано на ощущениях, на чем-то, что движет ими, а не на чем-то ритмичном. Это позволило нам снимать без заранее разработанной песни, потому что девушки двигались, основываясь на ощущениях, а не на музыкальном ритме", - объясняет Мухика. "Затем мы добавили декорации, скрипки, электронную музыку и целую часть звукового оформления, где мы работали со звуками водной глубины и с некоторыми эффектами, создающими напряжение". Наконец, Вероника подчеркивает ценность коллективной работы в таких художественных проектах, как короткометражные фильмы, видеоарт и видеоклипы. Подобные инициативы, хотя и сталкиваются с такими проблемами, как повседневная жизнь, расходы и отсутствие поддержки, удается воплотить в жизнь благодаря приверженности и убежденности участников. Показ видео "Still" в Casa Bulbo изначально задумывался как выражение благодарности коллегам, но перерос в мероприятие, открытое для публики. Опыт просмотра такого рода материалов на большом экране в условиях, когда возможности часто ограничены коммерческим кино, обогащает. Фильм "Still" не будет доступен в сети из-за участия в фестивалях, но мы дадим вам возможность посмотреть его в режиме предварительного просмотра",