Близнецы, покорившие зрителей удостоенной множества наград пьесой на улице Корриентес
Аргентина 2024-11-13 19:01:44 Телеграм-канал "Новости Аргентины"
Мария и Паула Марулл, однояйцевые близнецы, родившиеся в Росарио, - уникальный дуэт в мире аргентинского театра. Благодаря особой связи и творческим способностям, которые они развивали с детства, они прошли долгий путь от подиумов и телевидения до больших театральных сцен. По случаю мероприятия LA NACION «Mujeres Líderes - Capítulo 10: Inspiran cambios, forjan el futuro», «Маруллы» - так их прозвали коллеги и последователи - поделились историей своей жизни и тем, как создавалась пьеса Lo que el río hace, которую они вместе пишут, режиссируют и играют в ней главную роль. «Благодаря распроданным залам и постоянным овациям зрителей, которые приходят на них посмотреть, их пьеса стала культовой и исследует такие темы, как отъезд и поиск идентичности. Он приглашает зрителей смеяться, плакать и размышлять во время каждого представления, демонстрируя силу интимности и детализации в постановке, которая заставляет зрителей возвращаться снова и снова. Мы много тренировались и учились, но нам также повезло найти таких учителей, как Хавьер Дуальте и Маурисио Картун, которые не только научили нас технике, мы научились у них самому главному: верить в себя и находить свой собственный голос», - рассказала Паула. По ее словам, учителя способны изменить жизнь художника «в лучшую сторону». Она также подчеркнула важность друзей и коллег, преданных одной профессии: «Театр - это команда, и успех ее работы во многом обусловлен группой людей, которые работают рядом с ней». Мы очень заботимся об актерах, стараемся, чтобы они чувствовали себя непринужденно, потому что знаем, что театр - это священное пространство и что на сцене жизнь приобретает другое измерение«, - признала Мария, упомянув о колебаниях эмоций, которые испытывают зрители во время просмотра спектакля. Каждый раз, когда мы „выходим в поле“, мы находим разных зрителей: иногда они более спокойны, иногда более возбуждены; но в конце дня нам доставляет огромное удовольствие осознавать, что они связаны с пьесой», - сказала она. «В момент финальных аплодисментов, когда в зале зажигается свет, происходит нечто трогательное: вы видите, что люди очень тронуты. Мы смотрим друг на друга, и это уникальный и неописуемый момент, когда мы чувствуем, что нас обнимают», - добавила Паула. Lo que el río hace возникла как идея сценария, которая развилась и стала пьесой, отмеченной не только публикой, но и Аргентинской ассоциацией артистов эстрады (ACE) в 2023 году. «День премьеры пьесы в театре Сан-Мартин до сих пор записан у меня на пленку, потому что мы репетировали почти без зрителей и с большим количеством технических требований», - говорит Мария. По ее словам, чувствовать смех зрителей на первом представлении было чем-то чудесным, зная, что это рождалось так медленно, как семя». „В наше время, когда мы так много разговариваем по мобильным телефонам и почти не имеем физического контакта, спектакль приглашает вас посидеть несколько часов рядом с сотнями незнакомых вам людей, принимая работу группы актеров, которая является чем-то уникальным“, - добавила Мария, говоря о еще одной причине зрительского восторга. »Похожая история происходит с Амелией, главной героиней спектакля. Потерянная в настоящем, полном требований и обязательств, она попадает в семейную ситуацию, которая заставляет ее «вернуться к истокам». Для Полы Марулл это жизненно важно: «Мы не осознаем, в каком ритме живем и из которого не так-то просто вырваться». Путешествие Амелии в Эскину - ее родной город - в итоге оказывается преображающим, потому что соединяет ее с собственной природой и заставляет остановить время». История личная, минимальная и честная, и именно эти качества позволили Марии утвердиться в сердцах зрителей. Когда вы хотите разобраться с большими проблемами, не зная их, это не сработает». Для них обеих «Lo que el río hace» - это как ребенок, проект, который родился и развивался в независимой театральной среде, где они познали ценность и силу самостоятельного управления. В этом творческом пространстве две сестры получили необходимые инструменты для создания пьесы от начала до конца, и это дало им свободу рассказать историю так, как они ее себе представляли, не нарушая своего видения. В результате им удалось перенести на сцену честное и уникальное повествование. То, что делает река, - это не просто пьеса для Маруллов; это отражение их идеалов, их артистической приверженности и их сценической аутентичности».