Двенадцать аргентинских галерей участвуют в Неделе искусства в Мексике

Мехико - Второй год подряд современное аргентинское искусство возвращается в Мехико с большим размахом. Неделя искусства, которая в феврале становится эпицентром Латинской Америки, совпадает с такими ярмарками, как Zona Maco - одной из самых важных в регионе, - Material и Salón ACME. Двенадцать аргентинских галерей участвуют в выставке, осуществляя продажи и номинируясь на важные награды. Среди приобретений частных коллекционеров - текстильные работы боливийца Андреса Бедойи и кордовца (жителя штата Жужуй) Канделарии Траверсо, оба из галереи Herlitzka Co. «Zona Maco, основополагающая выставка на протяжении 21 года, родилась как платформа для развития мексиканской арт-сцены, чтобы стать глобальным центром культурного обмена, способствуя диалогу, который выходит далеко за пределы региона. «Мы объединяем тенденции в искусстве и культуре, являясь платформой, которая продвигает искусство, фотографию, дизайн и антиквариат. Это место встречи, где поощряются обмен и сотрудничество», - рассказала местным СМИ Селика Гарсия, основательница ярмарки, которая продлится до воскресенья, 9. »Два аргентинских художника претендуют на престижную премию Эрарта в размере 100 000 долларов США. Один из них - Осиас Янов со своей работой Rebelión y fuga en mi corazón. Его кузнечные и краснодеревные работы ручной работы предлагают исследование духовности как сопротивления перед лицом современного кризиса, бросая вызов утилитарным и технологическим нарративам в их языке. Янов выставлялся на Берлинской биеннале, MALBA и в Музее современного искусства в Буэнос-Айресе. Его работы находятся в коллекциях LACMA в Лос-Анджелесе и Центра искусств королевы Софии в Мадриде. Еще одна номинантка на премию Fundación Filantrópica Erarta - Ана Гальярдо, аргентинская художница, живущая в Мексике, со своим сетом Nº6 из серии Estudio para la restauración de un perfil (2024) на стенде Рут Бензакар, где также были представлены работы Лилианы Портер. «Среди аргентинцев выделяется Марина Дайес (галерея Nora Fisch) со своей серией Ombú, вдохновленной родным деревом Северной и Южной Америки, чье присутствие на пампейских равнинах на протяжении всей истории было символом убежища и принадлежности. В своих картинах Дайес подчеркивает антропоморфность этого вида, превращая его в защитное существо с почти мистическим присутствием. Благодаря персональным выставкам в Centro Cultural Recoleta и участию в Музее современного искусства Буэнос-Айреса и MACRO, Дайес закрепил траекторию, сочетающую сенсорное и повествовательное в его живописи. «На ярмарках всегда присутствует международная публика, но эта впечатляет», - говорит галерист Нора Фиш о важности Недели мексиканского искусства. Среди них есть кураторы из ключевых институций, таких как Рейна София и Центр искусства Дос де Майо в Мадриде или Музей современного искусства в Барселоне; во всех случаях они были заинтересованы в работах Янова и Дайеса», - рассказывает он LA NACION. «Для Фиша примечательно, что аргентинская культурная продукция сохраняет свою актуальность вне зависимости от размера рынка: «Буэнос-Айрес - это культурный очаг, который можно экспортировать, поэтому личные усилия стоят того». Так получилось, что участие в Zona Maco - это самостоятельная работа аргентинских художников и галеристов, которые сами оплачивают билеты и стенды. Посольство в Мексике оказывает поддержку в плане рекламы. Жертвы «стоят того», - продолжает галерист, - потому что ярмарка в этом городе не только предлагает коммерческую витрину, но и платформу для того, чтобы местные таланты стали заметны на мировой арене. Для Янова, чьи работы также были представлены на биеннале в Квуанджу (Южная Корея) и Гетеборге (Швеция), «заметность аргентинского искусства - это результат работы сети художников, кураторов, исследователей и менеджеров культуры, которые посвятили годы конструированию языков, расширению поэтических границ и переосмыслению способов обитания в теле, пространстве и обществе». Это можно объяснить «контекстом перманентного кризиса смысла», - размышляет он в диалоге с LA NACION. «Искусство в Аргентине никогда не переставало быть актом сопротивления, пространством радикального воображения и способом конструирования других возможных реальностей. Если сегодня мир смотрит на Аргентину как на центр идей и художественных практик, то это потому, что искусство там является жизненной необходимостью», - уверяет Янов. Работа Гальярдо из галереи Рут Бензакар „основана на необходимости сделать траур публичным процессом с точки зрения, которая ставит в центр открытую рану насилия в отношении женщин“, - говорится в портфолио. Для этого она реставрирует портреты и натюрморты, сделанные Кармен Гомес Раба, ее матерью. «Я убеждена, что аргентинское искусство уникально, потому что в нем есть самоуправляемое сопротивление, которого я не видела больше нигде в мире. Его особенность в том, что оно очень сильно привязано к литературе». По мнению Гальярдо, самое интересное в аргентинской делегации этого года то, что «все сопровождается солидарностью», то есть все передают информацию и помогают друг другу. «Очень трудно покинуть страну, чтобы показать свою работу. Уехать - это очень сильный путь качества и соучастия, без поддержки», - говорит он. Вот почему она говорит: «Это очень сильное сопротивление.