MAR открывает художественный сезон на Атлантическом побережье большой выставкой, побывавшей в Милане и Буэнос-Айресе.
Новости Аргентины
МАР ДЕЛЬ ПЛАТА - Паруса корабля, которые являются картинами, серия гигантских рыболовных крючков, ржавеющих в соли, абстракции карт и другие произведения искусства ожидают отдыхающих в Мар-дель-Плата на главной выставке сезона. Это Lo que la noche le cuenta al día («Что ночь говорит дню») Провинциального музея современного искусства (MAR), которая представляет обзор аргентинского искусства и курируется совместно Андресом Дюпратом, директором Национального музея изобразительных искусств, и Диего Силео, куратором PAC в Милане, и является частью программы празднования десятилетия музея и 150-летнего юбилея города. Выставка находится уже в третьей версии, в рамках тура, который начался в Павильоне современного искусства в Милане и продолжился в Fundación Proa. «Нам интересны эти дрейфы, эти мутации выставки. Хотя концепция сохраняется, что очень важно, а художники меняют некоторые работы, шоу адаптируется и ведет диалог с каждой архитектурой выставочных площадок. Мы сделали дизайн для PAC - прекрасного арт-центра середины XX века, современного и рационалистического. Затем мы сделали вторую версию для Proa, и вот теперь последняя версия для MAR - это совсем другое пространство, с большими залами, большой высотой, с внешними утечками. Оно бросает нам вызов, и мы заинтересованы в том, чтобы выставка менялась в зависимости от пространства. В этом смысле здесь есть несколько новых работ, - объясняет Дюпра, - а сценарий указывает, что «ансамбль можно читать как каталог репрезентаций различных способов социальной критики и различных форм насилия, уловленных чуткими антеннами художников через работы, созданные в различных форматах и техниках». Перформанс открытия изменился. В Милане и Проа Мариана Беллотто и Grupo Performático Sur представили Mundo de Mierda. В этот раз произведение называлось La Requisa и имело политическую и социально-критическую направленность. Она будет повторяться с определенной периодичностью на протяжении всего шоу«. „Еще одна неопубликованная работа - Plano expandido (“Расширенная плоскость») Марплатанса Николаса Роббио. «Она была запрограммирована для PAC в Милане, но там не было стены нужных размеров. Позже мы также думали включить ее в Proa, но произошло то же самое, и только теперь в MAR, с этими монументальными размерами, мы смогли ее разместить», - говорит Дюпра. Это большая инсталляция из пронумерованных проводов на стене, которая выглядит как письмо. Это следы мировых границ: когда видишь их в целом, понимаешь, какие из них возникли естественным путем, следуя течению рек или горным склонам, а какие были проведены произвольно, как прямая линия». Матиас Дювиль, возможно, самый интернациональный художник из Мар-дель-Платы, добавил две работы, никогда ранее не появлявшиеся в Аргентине: большой рисунок, представленный им на Сиднейской биеннале, и неопубликованную инсталляцию из огромных ржавых крюков на соли. «Дювиль потратил несколько дней на то, чтобы составить хореографию из частей, пока не добился желаемого расположения. Достать такое количество соли было еще одной большой проблемой в этом монтаже», - говорит Валерия Семилла, координатор выставки. Мы хотели, чтобы молодые художники смогли сделать конкретные объекты, которые в других обстоятельствах они бы не смогли, и мы смогли сделать это с той сложностью, которую это означает». Сотрудники музея также смогли вмешаться и заново научиться многим вещам вместе с международными художниками», - говорит она. Еще одна работа, которая выиграла от масштаба MAR, - работа Мариэлы Скафати. «В Милане она была связана с архитектурой, рядом с лестницей и перилами она выглядела совсем по-другому. Здесь это выглядит невероятно, сразу бросается в глаза эти розовые картины, но вы видите некую структуру, между морем и кабалой, канаты, которые поддерживают ее с очень высоких потолков», - говорит Дюпра. Они похожи на паруса корабля». »На выставке представлены великие папы местного искусства. Здесь нет Лусио Фонтаны, но есть, например, серия Грасиэлы Сакко «Боканада» (1993), та самая, которая недавно была приобретена Центром Помпиду в Париже. Знаковая работа Леона Феррари La civilización occidental y cristiana не могла быть выставлена в этом издании, вместо нее - леденящая душу фреска Nosotros no sabíamos, в которой Феррари собрал статьи, опубликованные в газетах в 1976 году о первом периоде репрессий, развязанных военной хунтой. Опубликованные в основном как полицейские новости, преступления, совершенные вооруженными силами, становятся видимыми: тела, появившиеся у реки или в открытом поле, люди, ищущие потерянных родственников, беженцы в посольствах. «Это новости, которым удалось пройти через сито цензуры, или которые были пропущены как вестники террора», - писал Феррари об этой серии в 1992 г. Работы Хорхе Маки также работают с новостями: Doppelganger - это текстовые фрески с коробкой в форме утки, объединенные общей фразой; они взяты из газетных полицейских историй. Парадоксальные инсталляции добавляют Леандро Эрлих и Эдуардо Басуальдо. Работа Адрианы Бустос также относится к тем временам, в ней отражены фильм об организованной нацистами Олимпиаде 1936 года «Олимпия» и церемония вручения призов чемпионата мира 1978 года, леденящие душу точки соприкосновения: «Когда я увидела этот материал, мне показалось, что я уже видела всю эту хореографию раньше; я просмотрела архив, и первые тринадцать минут передачи ATC имеют ужасающее сходство». Спектакль - это размышление о политической пропаганде. Историческое время - вестибулярное, не круговое, не циклическое, но оно поднимается, опускается, входит, выходит... все присутствует, временами появляется и исчезает», - пояснил художник, присутствовавший на открытии. „Работа Марты Минухин также является новой в этой постановке, - продолжает Дюпра, - в то время как в Милане мы представили всю документацию Парфенона запрещенных книг в Буэнос-Айресе в 1983 году, здесь нам было интересно представить две версии, вместе с той, что была сделана в Касселе в 2017 году, с видео и фотографиями“. На входе - недавно отреставрированный знаковый морской лев Альфахорес. В стеклянной витрине - книги с цензурой. Мы собираемся проводить публичные чтения летом», - говорит Семилла. „Свободное место“ - гласит вывеска Лилианы Мареска. Стена, которая рассыпается от вибрации, сотрясающей комнату: «Деррумбе» Хуана Соррентино. Маленький человечек, пытающийся сломать паллету, которая увеличивает его в размерах, из серии «Принудительный труд» Лилианы Портер. Панораму дополняют работы Томаса Сарачено, Адриана Вильяра Рохаса, Алессандры Сангинетти, Альберто Греко, Аны Гальярдо, Мигеля Ротшильда и Кристины Пиффер. Это не линейная историография, а сложная и динамичная, как и наше время», - говорит Семилья. Выставка „Lo que la noche le cuenta al día“ до марта в Музее современного искусства провинции Буэнос-Айрес (MAR). Со вторника по четверг с 10 утра до 4 вечера; по субботам и воскресеньям с 2 до 8 вечера, вход свободный, по адресу: Av. Felix U Camet и López de Gomara, Mar del Plata». Телеграм-канал "Новости Аргентины"