Южная Америка Консультация о получении ПМЖ и Гражданства в Уругвае

Нарсиса Хирш: аргентинская художница, которая получила мировую известность, не стремясь к ней


Аргентина Телеграм-канал "Новости Аргентины"

"Все уже слишком поздно. Слава приходит к тебе, когда тебе уже все равно, тебе уже ничего не интересно. Я никогда не стремился к этому, иначе снял бы совсем другой фильм". Голос Нарсисы Хирш, одной из пионеров аргентинского экспериментального кино, звучит за кадром на протяжении почти всего видеоролика. На несколько секунд становится видна ее фигура, свернувшаяся калачиком на диване в возрасте 95 лет, когда она наблюдает за падающим снегом в своем саду в Барилоче. Сцена, которая, похоже, привлекает гораздо больше внимания, чем растущий успех ее наследия", - говорит Томаш Раутенштраух, режиссер и внук художницы, который содействует тому, чтобы Filmoteca Narcisa Hirsch сохранила ее архив и сделала его доступным для публики из своей штаб-квартиры в Барракасе. "Это момент Нарсисы, - говорит она, - как и для других художников, находящихся в конце своей карьеры". Доказательством тому служит тот факт, что вчера в Музее Фишера в Лос-Анджелесе открылась выставка Narcisa Hirsch: In Relation. Это дополнение к его первой ретроспективе, демонстрируемой до 19 ноября в ЦПКиО, и к циклам его фильмов, которые только что посвятили ему Мальба и Кинофорум Лос-Анджелеса. В этом месяце откроется выставка на Венском международном кинофестивале Viennale, а в следующем месяце его работы будут показаны в Канаде на кинофестивале Media City. Также на Международном кинофестивале в Вальдивии, который стартует в понедельник, и на Международном кинофестивале в Мар-дель-Плата в ноябре. "Ключевой фигурой в новом открытии художника, которого представляют как "известного неизвестного режиссера", является Эрин Графф Зивин, профессор испанского, португальского языков и сравнительной литературы Университета Южной Калифорнии (USC). Помимо кураторства нынешней выставки в США, для которой она вместе с Томасом сняла видеофильм, упомянутый в начале этой статьи, ей удалось получить грант от своего университета, позволивший отсканировать обширную продукцию, которая с прошлого года оставалась практически скрытой в высоком качестве. "Несколько фильмов были оцифрованы, но многие другие были неизвестны и теперь могут распространяться", - объясняет Томас, говоря о недавнем спасении более пятидесяти уникальных копий, в основном короткометражных фильмов, которые испортились со временем и под воздействием проекций. Например, портрет Марты Минухин в ее студии в 1974 году, когда королева поп-музыки еще не носила своих характерных очков. Впервые он был показан несколько дней назад в Мальбе в присутствии портретируемой и ее семьи". "Я забыла, что дала это интервью в мастерской, которое показывает, кем я была", - сказала она в интервью LA NACION, спустя полвека после того, как представила перед камерой картину с гигантским розовым пенисом. Документальный фильм показался мне очень смешным, фантастическим. Нарциса - очень хороший художник, она делает очень интересные и новаторские фильмы". Именно это привлекло внимание Граффа Зивина, когда он увидел "Эль Алеф" - видео, в котором история жизни сжата всего в одну минуту, вдохновленную той радужной сферой, которая позволяет нам увидеть "немыслимую вселенную" со всех точек зрения одновременно. "Как читатель Борхеса, я сразу же была очарована тем, как Хирш смог перевести, трансформировать, адаптировать и даже исказить историю; вместо того, чтобы разрушить ее, он дает возможность нового прочтения", - рассказала она LA NACION. Затем она обнаружила, что многие из его фильмов - в основном снятых на пленку Super 8 и 16 мм - ведут диалог "с произведениями искусства из различных медиа, таких как повествование (Борхес, Кортасар), музыка (Стив Райх, Филип Гласс, Каэтано Велозу, Нина Симон), кино (Майкл Сноу, Микеланджело Антониони) и танец". Более того, я восхищен тем, что женщина ее поколения сыграла важную роль в экспериментальном кино - пространстве, которое было в значительной степени мужским". "Нарсиса родилась в Берлине в 1928 году и приехала в Буэнос-Айрес в 1930-х годах. Ее мать, Нарсиса Килиан, была праправнучкой Нарсисы Перес Миллан, родившейся в Аргентине. Его отец, Генрих Хойзер, был художником-экспрессионистом, от которого он унаследовал свое художественное призвание. В 1950 г. она вышла замуж за Пауля Хирша, бизнесмена и учредителя фонда "Анторшас": "Хотя она рисовала с подросткового возраста, в это время она начала посещать семинары по рисунку и живописи. До следующего десятилетия он делал рисунки, гравюры и писал маслом, цементом и песком. Он несколько раз выставлялся в галерее "Лиролай", авангардной галерее того времени. Это было время Ди Теллы, Хорхе Ромеро Бреста, очень влиятельного в то время гуру", - говорится в цитате из его выступления на выставке CCK, куратором которой является Даниэла Муттис. Хотя я не принадлежал к Di Tella (меня никогда не приглашали), мне было интересно это движение, и когда Ромеро Брест объявил, что станковая живопись умерла, я сказал "до свидания" и с группой людей стал выходить на улицу и устраивать хэппенинги. Если они не хотели видеть меня в комнате, у меня был целый мир, чтобы делать то, что я хочу". "Мари Луиза Алеманн, чье наследие было спасено в прошлом году Рольфом Артом и хранится в фильмотеке Нарсиса Хирша, и Вальтер Мехия играли важную роль в этой группе, с которой она продвигала новаторские художественные акции. Среди них Марабунта - событие, которое было зафиксировано в короткометражном фильме. В октябре 1967 года во время премьеры фильма Микеланджело Антониони "Blow-Up" в театре "Колизей" был устроен пир на трехметровом гипсовом скелете, внутри которого находились голуби и попугаи. Когда они выходили из зала, публика набрасывалась на фрукты и бутерброды, бросала хлеб или спешила убрать еду в сумки. "Если связь с Мехией имела мрачный конец - говорят, что он планировал похитить Нарсису, чтобы вымогать деньги у ее мужа; затем он покинул страну, и его след потерялся, - то с Алеманном дружба сохранилась. С 1974 г. они вместе представляют в Гете-Институте цикл показов, посвященных в основном экспериментальному кино. "Никогда не было массы людей, которых это интересовало", - сказала Нарсиса Эрин в своем доме в Барилоче. Все говорит о том, что интерес масс пробуждается. "Нарциса Хирш. Ретроспектива La intensidad de una mirada под кураторством Даниэлы Муттис в Культурном центре Киршнера (Sarmiento 151) до 19 ноября. Вход свободный".