Картины, которые выставили Франко и Перона друг против друга, поддельные «Джоконды» и музеи, украденные на Рождество: другая сторона истории искусства

Однажды утром в июне 2005 года охранники Национального музея искусств Чили заметили, что ценная скульптура Огюста Родена «Торс Адель» исчезла с постамента, на котором она была выставлена. Двадцать четыре часа спустя, когда страна была в шоке от кражи и подозревала, что за ней стоит банда международных воров, студент факультета искусств Луис Эмилио Онфрей Фабрес вернул произведение. «Я не вор, я художник», - сказал он, признавшись, что взял его как часть эфемерного арт-проекта. Два десятилетия спустя писательница и журналистка, специализирующаяся на искусстве, Кларибель Терре связалась с автором известной кражи и этим интервью открыла свою книгу Traidores del arte («Предатели искусства») (Óperaprima). На ее страницах художники, эксперты, коллекционеры, наследники, романисты и воры в белых воротничках рассказывают о кражах и подделках, которые происходили по всей Латинской Америке. Многие из историй, рассказанных Терре, дошли до его слуха благодаря газетам. «Traidores del arte« - это архив, который я унаследовал от своего деда, собиравшего статьи о кражах произведений искусства», - говорит автор кубинского происхождения, но уроженец Аргентины. «Я унаследовала привычку вырезать статьи, когда видела их в газетах, и сохраняла их», - говорит она в интервью EL PAÍS. С душой детектива она реконструировала эти случаи сначала в форме подкаста, затем в виде колонок, опубликованных в Clarín, и, наконец, в формате книги. Но и эту он уже перерос. «Я уже работаю над второй частью», - предвкушает он. В новой части речь пойдет о дипломатическом конфликте, который разгорелся между Аргентиной Хуана Доминго Перона и Испанией, управляемой диктатором Франсиско Франко, в 1952 году из-за коллекции каталонского промышленника Франсеска Камбо. «Камбо умер здесь, и картины, которые он привез из Испании, должны были быть репатриированы, но Перон сказал, что они не могут покинуть страну, потому что являются аргентинским наследием. Франко настоял на своем, и в итоге картины уплыли на корабле, спрятанные в контейнере, принадлежавшем маркизу, как часть его имущества», - рассказывает писатель. Зная об увлечении публики похитителями произведений искусства и о тайнах, окружающих работы, которые никогда не появлялись вновь, Терре рассказывает о самых известных кражах на континенте и о том, что стало известно о них спустя годы. Две кражи произошли во время рождественских праздников. Одна - ранним утром 25 декабря в Национальном музее изящных искусств в Буэнос-Айресе. Другой, всего пять лет спустя, - в Музее антропологии в Мексике. Из Буэнос-Айреса исчезли шестнадцать картин и предметы китайской керамики, фарфора и нефрита из 19-го зала музея, оцененные примерно в 20 миллионов долларов. «На месте кражи была найдена полупустая бутылка дешевого виски. Отпечаток не был исследован, и десять лет спустя, в 1990 году, он был выброшен в мусорный бак», - пишет Терре. Спустя более четырех десятилетий не только неизвестны виновные, но и найдены только три похищенные картины: акварель «Изгиб дороги» Поля Сезанна, картина маслом «Портрет женщины» Пьера-Огюста Ренуара и рисунок «Зов» Поля Гогена. Многие подделки так и остаются нераскрытыми, а реальные факты «путают с выдуманными», говорит Терре. Один из них связан со знаменитой кражей Моны Лизы, также известной как Мона Лиза, в 1911 году. Официальная версия гласит, что ее украл итальянец Винченцо Перуджа, итальянский художник, который заявил, что хочет вернуть шедевр Леонардо да Винчи на родину. Когда он попытался продать его, то был арестован, а работа была возвращена в Лувр в Париже. Но есть и другая история, опубликованная в 1932 году в газете Saturday Evening Post, которая утверждает, что организатором операции был аргентинский маркиз Эдуардо де Вальфьерно. Кража, совершенная Перуджиа, была бы просто отвлекающим маневром: план состоял в том, чтобы воспользоваться его исчезновением для изготовления поддельных копий и продажи их ничего не подозревающим покупателям. «История ложная, - говорит автор книги, но настолько привлекательная, что ее новеллизировали два аргентинца: Диего Гуэлар и Мартин Капаррос. «Гойя нарисовал Симона Боливара?» - спрашивает Терре в одной из глав, перекликаясь с портретом освободителя, приписываемым испанцу Франсиско де Гойе, который появился на арт-рынке в 1987 году. Канадский эксперт Рольф З. Медгесси, основывая свое экспертное заключение на микроподписях Гойи, утверждал, что он подлинный, но другие специалисты это отрицают. «Если бы это было правдой, это изменило бы историю Испании, потому что речь идет об официальном художнике испанской короны, изобразившем родившегося в Каракасе лидера независимости», - отвечает художник Иван Кандео, который хотел опровергнуть эту гипотезу выставкой под названием „В моем супе есть Гойя“. Борьба продолжается до сих пор. «Когда я начал вести подкасты, многие обращались ко мне с просьбой рассказать еще больше историй», - говорит этот словоохотливый писатель, который теперь не может прекратить расследование в поисках новых улик. Это легко понять: поскольку многие дела, о которых она рассказывает, до сих пор не раскрыты, погружение в них скорее возбуждает любопытство читателя, чем удовлетворяет его.